Si el título de Ambient Musician Laureate existiera en los Estados Unidos, taylor deuprée sería un shoo-in. No es una historia de éxito indie-crossover como Grouper o William Basinski, ni su trabajo tiende a desafiar las ideas preconcebidas de lo que puede ser la música ambiental, pero es uno de los profesionales más consumados del género. Como fundador y líder de la 12k sello discográfico y estudio de ingeniería en Nueva York, es el tipo al que la gente que domina los álbumes ambientales busca dominar sus propios registros. También puedes encontrarlo trabajando con david silvia y Ryuichi Sakamotocomponiendo música para instalaciones de fotografía y jardines de té al aire libreo lanzar álbumes ambientales ingeniosamente elaborados con un sonido prístino unidos por su estética visual orgánica y descolorida.
Puerto es el decimocuarto y último de estos lanzamientos, y el diseño de sonido de Deupree asegura que se sienta tan prístino como cualquier cosa que haya lanzado mientras crea una arruga intrigante. Las superficies de estas ocho pistas brillan con pistas efervescentes claramente tocadas en un sintetizador, pero no muy alejadas de los pianos Rhodes amados por Album Leaf. Mientras tanto, un extremo bajo pesado y ominoso pesa estas pistas y evita que floten en el éter. Agrega una tensión temerosa a esta música en gran medida optimista. Si Puerto pretende evocar su título, es fácil imaginar una idílica superficie de playas y veleros encaramados sobre las turbias profundidades del océano.
Pero Puerto es menos eficaz como diario de viaje que como objeto escultórico, y la forma en que interactúan las diferentes capas de sonido es más interesante de lo que se supone que representan; es fácil maravillarse con todos los ruidos individuales mientras revolotean por el campo estéreo. Aquí hay algunos efectos maravillosos, como el toque del bajo pastoriano en «Mihto» y el momento en que los bajos retorcidos se apoderan de «Desaturation» y lo convierten en un ruido bastante vicioso. Tienes la sensación de que Deupree ha estado haciendo esto durante tanto tiempo que el sonido es como pan y mantequilla en sus manos.
A Deupree le encantan las texturas, y cada pista tiene una variedad ligeramente diferente de burbujas y silbidos que emanan de las profundidades de la mezcla. El efecto es menos para hacer que suene como si estuviera fallando, como en el trabajo de compañeros exploradores de sonido de la era Y2K como Vladislav Delay y Oval, y más para capturar «la belleza imperfecta de la naturaleza» que Deupree cita como esencial tanto para su música como para su música. su fotografía. Es como si Deupree hubiera tomado estos ocho objetos finamente esculpidos y los hubiera dejado afuera por un tiempo para que la lluvia y el viento pudieran hacer su magia. (Deje estas cosas afuera por un poco más de tiempo y tendrá a Mike Cooper).
A veces, Puerto Suena asombrosamente similar a parte de la música que actualmente produce el establo de músicos de West Mineral, especialmente el debut homónimo del año pasado de Picnic.. Pero mientras esos artistas enfatizan el misterio y la oscuridad, como si su música escondiera todo tipo de secretos sombríos, existe el sentido con Puerto que lo que estamos escuchando es lo que estamos viendo. Esta música es de tan alta definición, cada elemento mezclado con tanta precisión y claramente enfatizado, que nunca hay una sensación de nada oculto o dejado a la imaginación. Por suerte, lo que ya hay es más que suficiente para removerlo.
