Antes de que Jack White los firmara para Third Man, Fisgón reivindicaron su lugar en la escena DIY de Tennessee como el sonido del egg punk en la década de 2020: riffs rápidos, travesuras divertidas y un orgullo inadaptado que no se da por vencido. Mientras que los portadores de la antorcha de Indiana, los Coneheads y los Liquids, tocaban punk raro inspirado en el hardcore en un estacionamiento de hardee, Snõõper asaltó el armario de artes y oficios. En los espectáculos en vivo, el quinteto de Nashville interpreta canciones de un minuto de duración, realiza coreografías con chándales a juego y hace marchar marionetas de papel maché con ojos saltones por el escenario mientras la cantante Blair Tramel enrosca una mancuerna de cartón cómicamente grande. El objetivo, como el guitarrista Connor Cummins Ponlo:: “Vuélvete lo más loco posible durante 30 minutos”. ¿Una banda con un deseo insaciable de triturar y un buen ojo para la estética visual audaz? Por supuesto, el tipo que cofundó White Stripes no podía llamar a dibs lo suficientemente rápido. debut de Snõõper, Súper Snõõperes un destacado en el mundo de “Devo-núcleo”, con riffs impredecibles y canto voltaico que logran el equilibrio perfecto entre encantador y distante.
En su primer largometraje, Snõõper sale del circuito de espectáculos del sótano y sale a la luz de un desfile callejero, decidido a hacer que las personas que dicen que no saben bailar finalmente se muevan. Después de la introducción «Stretching», un plato de muestra que une fragmentos de canciones como si estuvieras escaneando estaciones de radio, Snõõper recorre 13 pistas de guitarras chillonas y efectos de sonido de ciencia ficción en poco más de 20 minutos, sin permitir que un buen coro se quede más tiempo del esperado. No es que estén tratando de dejarte con ganas de más; simplemente están siendo interrumpidos constantemente por otra idea aún más urgente. «Pod», un número post-punk enérgico que entrelaza una línea de guitarra melódica con el cencerro de una caja de ritmos nervioso, se corta en medio de un solo de guitarra para que la banda pueda irrumpir en «Fitness», una parodia de garage-rock de la cultura del ejercicio que se intercala con el silbido penetrante de un entrenador irritado. En el mundo de Snõõper, no hay tiempo para desvanecimientos.
Los títeres y la utilería (enormes Magic 8 Balls, teléfonos retro, consolas recreativas) son una parte indispensable de la identidad de Snõõper. Para Tramel, estas construcciones no son ideas posteriores, sino un impulso crucial para la banda, facilitando su transición de una vocalista con síndrome de impostor a una líder líder. (Aunque irradia un estilo envidiable en el escenario, en la vida diaria, Tramel es una maestra de escuela primaria que hace poco hizo surf por primera vez e inmediatamente llamó a su mamá para contárselo.) Más Frank Sidebottom‘s cabeza grande que la elaborada mascota de Iron Maiden eddie, la utilería de Snõõper nace de la creatividad inquieta del bricolaje, un rasgo definitorio de la escena egg punk, que tiende a preferir los espacios físicos a los digitales. Pero incluso sin la ayuda de una pistola de pegamento o materiales de envío reciclados, la voz de Tramel es eléctrica. En «Xerox» e «Inventory», utiliza un filtro vocal crepitante de baja fidelidad que recuerda a Kassie Carlson de Guerilla Toss. Ya sea que las pronuncie con un ladrido entrecortado, un grito abrasivo o un insulto juguetón, las palabras de Tamel aterrizan como pequeñas descargas estáticas. El efecto total de las canciones de alta velocidad de Snõõper es como agarrar un globo de plasma con ambas manos.
