Nota del editor: Esta historia apareció originalmente en On Balance, Las noticias de ARTE Boletín informativo sobre el mercado del arte y más allá. Registrate aquí a Recíbelo todos los miércoles.
Cada verano, el mundo del arte se destila en su forma más pura y potente durante Aspen ArtWeek, un calendario completo de ferias de arte, cenas, fiestas e inauguraciones de galerías que este año se desarrolla del 30 de julio al 3 de agosto. La semana culmina, el 2 de agosto, con la histórica ArtCrush Gala. Mitad cena, mitad fiesta de baile y mitad subasta benéfica, la gala es uno de los eventos más prestigiosos del mundo del arte y una Recaudación de fondos para el Museo de Arte de Aspen. El año pasado recaudó alrededor de 3,8 millones de dólares.
“Es realmente un importante evento artístico de verano que galvaniza a la comunidad de coleccionistas en las montañas”, dijo a The Wall Street Journal la asesora de arte y curadora independiente Molly Epstein, quien preside el Comité de Coleccionistas de ArtCrush junto con la asesora Abigail Goodman por segundo año consecutivo. ARTnoticias“Parte de lo que siempre lo ha convertido en un evento increíble y una reunión especial es que atrae a muchos artistas, curadores y galerías a las Montañas Rocosas para apoyar al museo, pero también celebra el arte contemporáneo cada año cuando la mayor parte del mundo del arte se va de vacaciones”.
La venta de este año es notable: por primera vez, el museo permitirá que los artistas que participan en la subasta de gala ArtCrush Quédate con una porción de las ganancias, hasta el 30 por ciento de las ganancias de las ventas de sus obras. “Como institución fundada por artistas, los artistas son el centro de todo lo que hacemos, y el cumplimiento de nuestra misión depende de su confianza”, dijo Nicola Lees, directora del museo, en una declaración a ARTnoticias cuando se anunció el programa de participación en las ganancias.
Más de 50 obras estarán en venta durante la subasta, que comienza el 2 de agosto y está dirigida por el director global de ventas privadas de Christie’s y copresidente de arte impresionista y moderno, Adrien Meyer. Este año, se incluyen obras donadas por los artistas Jonathan Lyndon Chase, Allison Katz, Emma McIntyre, Shota Nakamura y Marina Perez Simão.
Si el comité de la gala es un indicio, el evento estará repleto de personalidades de primera línea, gente de la alta sociedad y dignatarios. El comité incluye a la nueva presidenta del MoMA, Sarah Arison, y a su pareja, Thomas Wilhelm; la cofundadora y directora ejecutiva de Away luggage, Jen Rubio, y su esposo Stewart Butterfield, quien cofundó tanto Flickr como Slack; Charlie Pohlad, quien está en el Comité Presidencial de Artes y Humanidades de Biden (y es miembro de la ultrarricosa familia Pohlad); y Domenico De Sole, el director ejecutivo de Gucci de la era de Tom Ford.
Para quienes hagan el recorrido, la semana estará repleta de eventos que abarcarán desde lo pastoral hasta lo glamoroso y lo abiertamente intelectual. Habrá una caminata a la que solo se puede asistir con la artista Lena Henke, una actuación de Ryan Trecartin en la cima de Aspen Mountain y charlas entre Jacqueline Humphries y Hamza Walker, Allison Katz y James Meyer, y Shigeru Ban en conversación con Hans Ulrich Obrist.
En los últimos dos años, Aspen ha vuelto a ser más o menos lo que era antes del Covid. Si bien la ciudad siempre ha sido un lugar de encuentro para los coleccionistas y mecenas, la pandemia ha aumentado su potencial de mercado. Con la cancelación de ferias de arte en todo el mundo y una creciente aversión entre los coleccionistas a las salas de exhibición en línea, las galerías comenzaron a abrir ventanas emergentes a largo plazo en enclaves adinerados como los Hamptons y Palm Beach en busca de un hogar cerca de sus benefactores. En 2021, Lévy Gorvy y Lehmann Maupin abrieron espacios en Aspen. Al poco tiempo les siguieron Almine Rech, White Cube de Londres y Malin Gallery.
“Aspen es importante porque hay muchos coleccionistas aquí”, dijo Richard Edwards, cofundador de la Galería Baldwin de Aspen. ARTnoticias“Cuando se reúnen coleccionistas ricos de todo el mundo, la gente de los museos los sigue porque, por supuesto, les resulta fácil visitar a sus donantes. Es natural que las galerías y los artistas los sigan”.
Sin embargo, algunos vieron el potencial de mercado de Aspen mucho antes de la pandemia. Marianne Boesky, que había sido una visitante habitual desde que era niña, abrió un puesto avanzado totalmente programado durante todo el año en 2017.
“Cuando llegó el Covid, obviamente todo cambió para todos”, dijo Boesky. ARTnoticias“Todo tuvo que cerrar, todo estaba en el aire”.
El entusiasmo por los locales de avanzada se ha enfriado desde entonces, pero no por falta de interés del mercado, según Boesky, quien sugirió que los propietarios en lugares como Palm Beach y Aspen comenzaron a intentar cobrar tarifas de temporada alta durante todo el año. Para muchas galerías, dijo, ya no tenía sentido financiero. (Boesky vendió su edificio de Aspen diseñado por Annabell Selldorf en 2021 por más de $6 millones durante el auge inmobiliario posterior al Covid; lo vendió seis meses después por más de $10 millones).
Pero Boesky no ha abandonado Aspen, y en su lugar ha optado por realizar exposiciones temporales en verano. Este año, Boesky mostrará abstracciones geométricas de Sanford Biggers, Svenja Deininger y Sarah Meyohas, la última de las cuales se ha convertido en una especie de niña mimada del arte digital. La galería MS Rau, con sede en Nueva Orleans, también realizará una exposición temporal en Aspen, que este verano mostrará antigüedades, joyas y bellas artes de Renoir, Gauguin, Warhol y George Condo, así como una obra de Degas al pastel valorada en 20 millones de dólares. Bailarines ucranianosque hizo su aparición en Tefaf Maastricht.
Pero ArtWeek no se compone únicamente de galerías emergentes y eventos relacionados con museos. Por primera vez, Aspen albergará dos ferias de arte durante ArtWeek. La feria original de la ciudad, Intersect Aspen, que comenzó su andadura en 2010 como Art Aspen, vuelve a tener lugar en el Aspen Ice Garden de 16.000 pies cuadrados. Participan 30 galerías, entre ellas Aspen Collective, Hilton Contemporary, HOFA, Jackson Fine Art y Winston Wächter Fine Art. También habrá un fuerte contingente internacional y 12 participantes primerizos, entre ellos Corridor Contemporary de Tel Aviv.
En la entrada de Intersect, los visitantes serán recibidos por la enorme escultura de acero inoxidable de 9x8x15 pies del escultor Gino Miles titulada PasoLa obra está en oferta en Sponder Gallery por 700.000 dólares. Mientras tanto, la galería Hilton Contemporary, con sede en Chicago, exhibirá obras del dúo de arte de nuevos medios Ouchhh. En Art Dubai este año, la galería mostró la versión física del dúo de Proyecto Atlas de Células Humanas (creado en colaboración con la Organización Europea para la Investigación Nuclear, CERN). La versión digital se convirtió en la primera obra de arte de IA en el espacio gracias a un módulo de aterrizaje Nova-C llamado «Odysseus», transportado por un cohete SpaceX Falcon 9, que en febrero aterrizó en la luna, la primera nave espacial estadounidense en lograr esa hazaña desde el Apolo 17 en 1972. Hilton Contemporary traerá dos obras únicas, «empalmadas», por así decirlo, de la Célula humana proyecto, a 250.000 dólares cada uno. Cada obra también vendrá con su propio DPP, un pasaporte de producto digital que salvaguarda la autenticidad de la obra y asegura la integridad de la propiedad y la procedencia en la cadena de bloques.
La segunda feria, que se lleva a cabo en el histórico Hotel Jerome, se llama acertadamente Aspen Art Fair. El bar del Jerome es, según dijeron fuentes, ARTnoticiashistóricamente un lugar donde se hacen negocios y, por lo tanto, un lugar inteligente para una feria de hoteles, la solución de moda para coleccionistas y comerciantes que anhelan entornos e interacciones más íntimos que los que puede ofrecer la megaferia contemporánea.
“La feria es realmente una fusión de arte, diseño, estilo de vida, lujo y hospitalidad”, dijo Becca Hoffman, cofundadora de Aspen Art Fair. ARTnoticias(Hoffman también es el ex director de Outsider Art Fair e Intersect y actualmente dirige 74tharts). “Estamos ocupando prácticamente toda la fachada de la planta baja del Jerome”.
La planta baja consta de 16 habitaciones de hotel, tres de las cuales estarán reservadas para residencias de artistas y el resto para galerías. También habrá 18 stands de ferias de arte tradicionales, donde se instalarán PATRON, Miles McEnery y Perrotin, entre otros.
Si bien la mayoría de las galerías se mostraron cautelosas sobre lo que traerán a las ferias, Galerie Gmurzynska dijo que traerá la obra de 1969 de Wifredo Lam. Yo estoy aquí, yo estoy aquí un cuadro de Picasso, valorado en 150.000 dólares, una obra sin título de 1963 de Roberto Matta por unos 250.000 dólares y un cuadro de Picasso no revelado por unos 3 millones de dólares.
Cuando se inaugura una nueva feria en un pueblo de mala muerte, no es descabellado pensar que podría haber… cierta animosidad en el aire. Pero entre la docena de personas ARTnoticias El tema predominante fue que Aspen se destaca porque la gente que vive allí se preocupa profundamente por las artes, la estética y el poder de las instituciones.
Cuando se le preguntó sobre la nueva feria, Tim von Gal, director ejecutivo de Intersect Art and Design, dijo: ARTnoticias que organizar una feria “es una inversión de tiempo, esfuerzo, energía y amor tal que nos toma toda la atención organizar lo que creemos que será una gran feria. Tal vez sea un poco ingenuo, pero creemos que si trabajamos duro para ofrecer el mejor fin de semana de feria, no hay nada más de qué preocuparse”.
Te dejo un consejo de viaje de los lugareños: pasa por la farmacia Carl’s y compra un tanque de oxígeno, que cuesta a partir de 9,99 dólares, o el remedio herbal Altitude Adjustment. Uno de ellos, o ambos, te ayudarán a curar esa cosa que querrás evitar en Aspen: el mal de altura.
