Las pinturas de Otero a menudo se crean para que parezcan rasgadas, manchadas o angustiadas de alguna otra manera. El artista pinta usando lo que él llama “pieles”, o capas que se dejan secar parcialmente antes de que Otero arranque las piezas o las raspe. Si bien muchas de las obras más conocidas de Otero parecen totalmente no figurativas, ha introducido imágenes figurativas en los últimos años, en un movimiento que ha coincidido con un giro introspectivo hacia la educación del artista. En 2017, sus pinturas fueron objeto de una encuesta en el Museo de las Artes del Bronx.
En una entrevista, Marc Payot, presidente de Hauser & Wirth, calificó las obras de Otero como «Gabriel García Márquez en la pintura», y agregó: «En un nivel, es una obra muy personal, en realidad se refiere a su propia historia creciendo en Puerto Rico, el objetos que encuentra en su casa, los recuerdos de su mamá. Pero también, cuando miras estas pinturas, también son muy formales”.
Otero divide su tiempo entre Nueva York y Puerto Rico, donde nació en 1981. Al unirse a Hauser & Wirth, se convertirá en uno de los pocos artistas de Puerto Rico en ser representado por una mega galería.
La representación también llega cuando el mercado de Otero crece rápidamente. Solo en el mes de junio de 2021, el récord de subasta de Otero se restableció tres veces. Ese récord, establecido por la venta de su cuadro Acis y Galatea (2013) en Phillips en Nueva York, ahora asciende a $277,000; Originalmente, se esperaba que esa pintura se vendiera por solo $ 25,000 a $ 35,000. (Payot dijo que desconocía estos registros y que no contribuyeron a la decisión de la galería de comenzar a representar a Otero).
Cuando se le preguntó qué le emociona del trabajo de Otero, Payot mencionó las conexiones que se pueden establecer entre Otero y otros artistas representados en la galería, uno de ellos es Jack Whitten, quien alguna vez enseñó a Otero. Payot también dijo: «Es una pintura muy fuerte, y eso es muy difícil de encontrar hoy».
