Como sugiere el nombre, Ollivierra proviene de Motor City, donde una vez trabajó en el centro de la escena techno de la ciudad como promotor del legendario club The Music Institute. Pero Banda sonora [313], ahora reeditado con bonus tracks, está lejos de la frenética propulsión de un after-hours underground. En su lugar, Ollivierra se especializa en una mezcla de ambiente perladamente limpio y profundo como una galaxia que trae a la mente las excursiones sin ritmo del compañero productor de Detroit Carl Craig, las hebras electrónicas extravagantes de la década de 1970 kosmische, o el lado más relajado de los primeros actos de IDM como B12, todo barridos de sintetizador, melodías resonantes y percusión débilmente sibilante.
En el mejor de los casos, hay algo perfectamente equilibrado Banda sonora [313], un equilibrio innato que sugiere que todo está bien en el universo. No hay mucho en canciones como «Abstract Forward Movement» o «Force», las cuales aparecen hacia el comienzo de este álbum cargado al principio, pero lo que hay es es básicamente perfecto. “Force”, en particular, es asombrosamente completa en su sonido minimalista: a lo largo de nueve minutos, la canción usa poco más que ecos de hi-hats, swoops de sintetizador astral y un par de patrones de acordes simples cuya vacilante evolución impulsa la canción sin prisas y bastante progresión melancólica. Pero este puñado de sonidos parece expandirse para llenar tanto el tiempo como el espacio, tan satisfactoriamente absoluto como una pintura de Mark Rothko con buena luz.
“Abstract Forward Movement”, por su parte, huele al clásico electrónico minimalista de Manuel Göttsching. E2-E4 a él, mientras un riff central magníficamente nostálgico da vueltas, mínimamente apoyado por el más leve toque de percusión. En momentos como estos, el proceso de masterización a media velocidad que se ha utilizado para la Banda sonora [313] La reedición suena menos como una indulgencia para audiófilos y más como el trabajo de restauración que agudiza los colores desvaídos de una obra maestra del Renacimiento. (Los seis bonus tracks bastante anónimos de la reedición, donde las partes constituyentes suman menos que la suma total, son considerablemente menos esenciales).
Hay algo muy poderoso en la confiada y profunda sencillez de la música en Banda sonora [313]como enfrentarse a la misteriosa perfección estructural del monolito en 2001: una odisea del espacio. El modesto ciclo melódico de “DELTA” tiene un tirón emocional que trasciende su limitado alcance musical, mientras que las dos ideas armónicas que se fusionan en “Gratiot” tienen la solidez estructural de la doble hélice de una molécula de ADN. Que esta canción termine en una especie de breakbeat colapsado muestra los vínculos entre Banda sonora [313] y el trabajo de los primeros pioneros de la IDM como Black Dog y Aphex Twin, que encontraban inspiración en las raves hardcore del Reino Unido, mientras que las grabaciones de campo de conversaciones callejeras que se unen a las canciones de la segunda mitad del LP dan Banda sonora [313] una fugaz calidez metropolitana entre las vibraciones del espacio profundo.
Las raíces de Neil Ollivierra en el acero urbano del techno de Detroit y sus inclinaciones melódicas hacen Banda sonora [313] Siéntase atípico en 2022, cuando la música ambiental esté dominada por drones, fuzz y miedo por un lado y el bienestar hippy-dippy New Age por el otro. Pero hay una sensación de brillante infinitud en Banda sonora [313] eso lo hace impermeable a las exigencias del tiempo. Banda sonora [313] es remotoen lugar de obsoleta, una luz de guía musical brillaba desde un lugar más benévolo.