Del 24 de marzo al 25 de junio de 2023, el Museo de Arte de Saint Louis (SLAM) presenta “Monet/Mitchell: pintando el paisaje francés”
Fuente: Museo de Arte de Saint Louis · Imagen: Claude Monet, francés, 1840–1926; “Nenúfares”, 1914-17; óleo sobre lienzo; 70 7/8 x 78 3/4 pulgadas; Musée Marmottan Monet, París 2023,97; © Musée Marmottan Monet, Académie des beaux-arts, París
“Monet/Mitchell: pintando el paisaje francés” es la primera exposición en América para examinar la relación entre las pinturas de dos maestros de su medio: el artista francés Claude Monet (1840-1926) y el artista estadounidense joan mitchell (1925-1992). La exposición presenta 24 pinturas, 12 de cada artista, y seguirá de cerca el desarrollo del trabajo de Mitchell desde 1968 hasta 1992, un período en el que vivió en el pequeño pueblo de Vétheuil, Francia, frente a una casa que una vez habitó Monet. Organizada en colaboración con la Fondation Louis Vuitton y el Musée Marmottan Monet de París, la exposición adapta la presentación en París de “Monet-Mitchell” ahora en la Fondation Louis Vuitton incorporando ocho obras diferentes de Mitchell y dos de Monet.
En 1968, pintor expresionista abstracto joan mitchell se mudó al pequeño pueblo de Vétheuil en el norte de Francia, donde seguiría viviendo y trabajando el resto de su vida con vistas a una casa donde Claude Monet había vivido entre 1878 y 1881. La artista, contemporánea de Willem de Kooning, Franz Kline y Philip Guston, ya contaba al impresionista tardío entre sus influencias, pero fue durante este período de tiempo que compartió íntimamente un interés en el tema más perdurable de Monet: el paisaje y la flora del norte de Francia.. Sus lienzos gestuales y enérgicos reflejan una afinidad mutua con el paisaje, los ríos y los campos ondulados de la gran región de París.
“Monet y Mitchell cambiaron sin miedo y de manera exuberante las tradiciones establecidas dentro de su medio, y es un placer reunir sus pinturas monumentales para que nuestra comunidad las experimente.,» dicho Min Jung Kim, Barbara B. Taylor Directora del Museo de Arte de Saint Louis. “Estamos encantados de presentar a estos dos artistas en diálogo entre sí, y agradecemos a la Fondation Louis Vuitton y al Musée Marmottan Monet de París por sus generosos préstamos para nuestra exposición..”
La exibición examina la relación con la naturaleza de estos dos artistas y las formas en que abordaron temas similares de árboles, tierra, agua y flores, así como la inspiración de los jardines de Monet y Mitchell en Giverny y la cercana Vétheuil, respectivamente. La exposición también muestra cómo los formatos compositivos y el estilo vibrante y gestual de Mitchell se inspiraron en los de Monet. Las pinceladas vívidas de Mitchell, los colores saturados y la representación de la luz del sol crean un sentido evocador de memoria y sentimiento dentro de sus pinturas, que abandonaron la composición formal y la perspectiva. Las obras posteriores de Monet, audaces e indudablemente abstractas, se definieron por su falta de formalidad y son veneradas por generaciones por su uso brillante e inesperado del color y la captura de la luz fugaz. De escala monumental y con un impacto abrumador, las obras de la exposición destacan la fascinación que ambos pintores tenían por los formatos panorámicos expansivos y su dominio compartido de la luz, el color y la pincelada expresiva.