el amor es tuyo

Los tres miembros originales de la banda de DC, Flasher, estaban entrelazados de manera única: quita o cambia a un jugador y corres el riesgo de alterar o destruir drásticamente lo que los hizo tan especiales en primer lugar. Su aclamado álbum debut de 2018, Imagen constante, estuvo marcado por una exuberancia post-punk cargada de resorte, su voz principal compartida y letras de estilo patchwork escritas en colaboración como un trío. Unos años después del lanzamiento del álbum, el bajista Daniel Saperstein dejó la banda, dejando al guitarrista Taylor Mulitz (antes de Priests) y a la baterista Emma Baker para reformarse como dúo en su segundo álbum, el amor es tuyo. La primera iteración de Flasher fue un trío tan democrático y equilibrado que esta situación plantea la pregunta: ¿Cómo avanzas cuando falta una parte integral de ti?

el amor es tuyo llega cuatro años después Imagen constante, pero Mulitz y Baker no están tratando de replicar la magia. En su lugar, optan por un sonido más contemplativo. Su primer LP fue tan elástico que, por momentos, parecía que la bobina se iba a romper. Pero su ritmo deliberado esta vez significa que no hay pistas que estén al borde de la autodestrucción. Al igual que su predecesor, utilizan muchas texturas extrañas de guitarra y sintetizador, lo que le da al disco una sensación irregular y estática. Los arreglos vocales tan suaves de Mulitz y Baker pasan al frente y son un gran punto culminante, brindando una gasa que combina bien con sus tonos de guitarra de diente de sierra y un ambiente de fondo clamoroso.

Su experimentación electrónica es más prominente en el amor es tuyo—el álbum se abre con una serie de silbidos de percusión, y las frecuencias amortiguadas están salpicadas por todo el álbum. En la segunda mitad de «Damage», Flasher gira hacia el electro-pop oscuro y vibrante, y el instrumental «Pink» es un bombardeo hipnótico de sintetizadores retorcidos. Baker también asume más funciones de voz principal que antes, sobresaliendo especialmente en el estribillo tierno y melancólico de la apertura del álbum «I Saw You» y la interpretación punk irónica de los versos de «I’m Better».

Tiempo Imagen constante lidiado con los mecanismos de afrontamiento en medio de la tensión omnipresente e inmaterial que atormenta al espíritu humano, el amor es tuyo se trata de cómo nutrir (o descartar) las relaciones que te mantienen cuerdo en tiempos difíciles. «Damage» y «Tangerine» capturan el acto de desatarse de las personas manipuladoras, el primero aparentemente con una autopsia y un cierre más claros, el segundo con heridas más profundas y emocionales. La canción principal describe la conexión que afirma la vida que puede resultar de una asociación a largo plazo («Me hiciste perder lo que no sabía que necesitaba»), pero también las minas terrestres que aparecen una vez que conoces a alguien tan íntimamente («I’ m se pone detrás de ti, diciendo algo incorrecto otra vez”). Comunica la frustración de no estar en sintonía con otras personas, pero a pesar de toda la melancolía del disco, el álbum finalmente gira en torno a una admirable devoción por uno mismo. “Regrésate a ti mismo/El respeto por uno mismo es conocer las probabilidades/Y ver la causa y el efecto/Y cómo podría ser”, canta Baker en las primeras líneas del álbum.

Qué el amor es tuyo carece es el mismo nivel de potencia y nitidez lírica que su debut. Atrás quedaron los clímax explosivos, el ritmo estimulante y la flotabilidad que hizo Imagen constante siento como una escucha tan extrañamente alegre. La forma en que Flasher agregaba y restaba constantemente capas sónicas en su primer álbum también se siente más fluida e impactante que en el amor es tuyo. Sus nuevas letras no poseen el humor del disco anterior ni los ingeniosos juegos de palabras y, aunque ganan calidez a través de una escritura directa y vulnerable, pierden la conexión satisfactoria que alguna vez tuvieron entre sus ansiosas líneas de guitarra y sus letras agitadas. Ignorar la sombra de su predecesor puede ser difícil, pero el amor es tuyo sigue siendo un álbum convincente de power pop descentrado y es una prueba de que los lazos de larga data entre Baker y Mulitz siguen siendo igual de fuertes.

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