En 2014, Jay Ezra Nayssan fundó Del Vaz Projects, un lugar de exhibición que resultó estar en el dormitorio de invitados de su apartamento. Venir a ver el arte expuesto era, por supuesto, en parte el objetivo, pero también lo era sentarse, compartir el té y conversar.
Nayssan considera que todo esto está relacionado con la práctica iraní de paziriaeique se puede usar para describir la bienvenida de los invitados a la casa con té, bocadillos y conversación, así como la habitación en la que se alojan los invitados.
Está en el espíritu de paziriaei que Nayssan y Del Vaz Projects curaron “Against the Edge” para Frieze Projects. Ubicado en sitios en el oeste de Los Ángeles que están directamente conectados con la historia del arte moderno y contemporáneo en Los Ángeles, el proyecto reúne el pasado y el presente en un entorno donde pueden hablar cómodamente sobre sus puntos en común. Incluso pueden compartir un poco de té.
Cada ubicación, la Casa Thomas Mann, el Edificio Merry Go-Round y Villa Aurora, fue elegida específicamente para el artista que se muestra allí. Y debido a los hilos sueltos que los conectan, tanto el arte como las locaciones recibirán una narrativa fresca mientras mantienen su naturaleza intrínseca.
Antes de la inauguración de la feria, ARTnoticias habló con Nayssan sobre “Against the Edge”.
ARTnoticias: ¿Dónde se originó el concepto de “Against the Edge”?
Jay Ezra Naysan: Como residente de Santa Mónica desde hace mucho tiempo, he querido involucrarme con sitios culturales en la costa oeste desde hace algunos años. Cuando me contactó Christine Messineo, directora de América de Frieze, aproveché la oportunidad para ejecutar algunos de estos proyectos que había estado considerando durante bastante tiempo.
Cuéntame sobre el proceso de selección de los sitios en el oeste de Los Ángeles. ¿Cómo tomaste las decisiones finales?
En lugar de buscar similitudes entre el artista y el sitio, quería resaltar las disparidades. Por ejemplo, la Villa Aurora fue una casa comprada por Lion y Marta Feuchtwanger, refugiados judíos alemanes que escapaban de la Alemania nazi. Al exhibir el trabajo de Kelly Akashi, cuya práctica se relaciona profundamente con el sitio del campo de internamiento de Poston, la historia comienza a plegarse sobre sí misma.
“Contra el borde” está curado por usted y Del Vaz Projects. ¿Cómo nació Del Vaz y cómo ha ido creciendo desde que se fundó en 2014?
Del Vaz Projects se fundó en 2014 como una plataforma de exhibición íntima ubicada en la habitación de invitados de mi apartamento en el oeste de Los Ángeles. En 2020, mi pareja y yo nos mudamos juntos a una casa en Santa Mónica, y desde 2021, Del Vaz Projects ha estado operando exclusivamente como una organización artística sin fines de lucro y se está convirtiendo en una plataforma curatorial donde los proyectos pueden ocurrir tanto dentro como fuera de nuestra casa.
nicola l Nous Voulons Entender instalado en Thomas Mann House para ‘Frieze Projects: Against the Edge’, comisariada por Jay Ezra Nayssan para Frieze Los Angeles 2023. Foto de Paul Salveson. Cortesía de friso; Nicola L. Colección y Archivo; y Alison Jacques, Londres.
Cuéntame sobre la relación entre los artistas y el medio ambiente en West LA. ¿En qué se diferencia el área del resto de la ciudad?
Lo que comenzó como una cadena de colonias de artistas, distritos de entretenimiento y comunidades de trabajadores a lo largo de la costa oeste de Los Ángeles, la ciudad de Santa Mónica y las comunidades vecinas de Venice Beach y Pacific Palisades, con la ayuda de la especulación inmobiliaria y la venta a corto planes de urbanización avistados, esencialmente «volteados» sobre sí mismos, haciéndolos casi inaccesibles para comunidades creativas como las que alguna vez vivieron aquí. Dicho esto, todavía queda aquí una comunidad extremadamente vibrante de artistas y sitios culturales, los cuales están desempeñando un papel muy activo no solo en la protección de la rica historia del área, sino también en la creación de oportunidades nuevas y dinámicas para los artistas, como subvenciones, espacios de estudio, residencias de artistas y varios tipos de plataformas de exhibición.
¿Cómo ha sido trabajar con una organización global como Frieze? ¿Crees que hay suficiente enfoque en lo local dentro del mercado global del arte?
Trabajar con Frieze ha sido una experiencia increíble. Me sentí alentado y apoyado por todo el equipo de Los Ángeles, Nueva York y Londres. Bajo el mando de Christine Messineo, quien solía trabajar y vivir en Los Ángeles, Frieze puede operar en una relación íntima y directa con la comunidad de Los Ángeles para apoyar proyectos realmente ambiciosos y complejos como “Against the Edge”. Del mismo modo, creo que las galerías, los artistas y las instituciones culturales locales aprecian esta relación que Christine y Frieze están fomentando aquí y, a cambio, están muy dispuestos a colaborar y apoyar Frieze Projects, lo que sin duda fue el caso de “Against the Edge”.
Con fondos ilimitados, ¿cuál sería tu proyecto ideal?
Sería increíble expandir “Against the Edge” por la ciudad de Los Ángeles y trabajar con la inmensa red de sitios históricos e instituciones culturales y sus respectivas comunidades. No hay duda de que Los Ángeles tiene una dualidad este-oeste, pero sería más interesante moverse de norte a sur y relacionarse no solo con comunidades y sitios culturales como las Watts Towers de Simon Rodia, sino también con la infraestructura urbana y los monumentos que son vitales para vida aquí, como el Acueducto de Los Ángeles cerca de Sylmar.
