Ese atractivo se vuelve más difícil de analizar cuando Especial se diluye con una escritura torpe y, en la mayoría de los casos, el tipo de producción pop empalagosa diseñada principalmente para agregar listas de reproducción. Una buena parte del álbum se lee como una lista de verificación de eventos sociales aptos para la transmisión, como fiestas de cumpleaños («Cumpleaños de niña»), despedidas de soltera («Grrrls») y fiestas posteriores al Orgullo (la muy vibey «Todo el mundo es gay»). En su esfuerzo por llegar a las masas, Especial tiene la desafortunada falla de esforzarse demasiado por golpear el espíritu de la época, como la metáfora sin sentido de Tesla en el abridor «The Sign», y luchar por la pura blasfemia. Esto último es más evidente en la canción que da título al álbum, donde la brecha entre los versos detallados de Lizzo sobre su vida antes de la fama en Houston y el estribillo de «LOVE YOURSELF» en mayúsculas no podría ser mayor.
De hecho, cuando se trata de felicidad, algunas de las canciones más satisfactorias de Especial—los que más se acercan a encontrar la paz interior— son también los más moderados. Como lo deja claro el título, «Naked» es una pista sensual y despojada en la que Lizzo insta a un amante a «venir a hacer que este cuerpo se sienta sagrado» sin una pizca de vergüenza o remordimiento. En el cierre del álbum «Coldplay», sobre una muestra de Chris Martin con chip, recuerda con nostalgia los primeros días de una historia de amor, donde simplemente pasar el rato y jugar con otra persona puede reajustar toda la visión que tienes de ti mismo, para bien o para mal. «¿Le dices esta mierda a otras personas? / No creo que pueda», arrulla, una y otra vez. Es la más genuina y la más dichosa que jamás haya sonado.
En algún lugar tras el estilo retro-futurista de Daft Punk Memorias de acceso aleatorio y de Ronson”Funk de la zona alta”, una especie de sonido pop boyante e influenciado por la música disco comenzó a apoderarse de las listas de éxitos. De todos sus practicantes, Dua Lipa, BTS, Doja Cat, Lizzo es quizás la que mejor captura el atractivo entusiasta y de lentejuelas del género, tanto en su capacidad para crear ganchos que afirman la vida como en su propia imagen general. No busques más que su Piedra rodante cubrir, o a su antiguo mentor Prince, cuyo funk de Minneapolis está presente en toda la música de Lizzo. El único componente que le falta, en realidad, es esa combinación única de sordidez y trascendencia de Studio 54 que artistas como Jessie Ware y The Weeknd han podido replicar mejor. (El provocativo sencillo “rumores”, donde Lizzo intercambió zingers descarados con Cardi B, lamentablemente no se encuentra en ninguna parte en Especial.)
Pero eso no es realmente de lo que se trata. En un momento en que la relación entre el artista y el fan está en constante cambio con cada actualización de la plataforma de redes sociales, Lizzo se ha esforzado por escuchar y aprender, en su mayor parte. Cambió la letra capaz en su canción cuando se le pidió que lo hiciera; regularmente presenta Instagram Lives, donde cuenta chistes y cuenta historias sinceras. En “birthday girl”, dedica todo el puente a las voces de otras mujeres, compartiendo sus cumpleaños y signos astrológicos. Para sus fans más devotos, e incluso para algunos oyentes casuales, estos gestos hacia la inclusión pueden significar el mundo. La música es solo la guinda del pastel.
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