Cuando el álbum homónimo de Sheryl Crow de 1996 obtuvo el triple platino, ella era un elemento básico de los viajes por carretera a través del país y los viajes de 35 minutos al trabajo. Podría decirse que su carrera es el éxito cruzado definitivo de esa década: la rara apuesta segura para múltiples formatos de radio, tan pop como rock’n’roll, posiblemente un género en sí mismo. Aún así, al igual que otros artistas de su generación, la influencia de Crow disminuyó cuando los reproductores de CD comenzaron a desaparecer de los automóviles. Citando las presiones de la economía del streaming, junto con una familia en crecimiento, afirmó que el año 2019 Hilos, su álbum de duetos repleto de estrellas, sería su último LP de larga duración. Luego, en los últimos años, grabó suficientes sencillos como para lanzar un álbum completamente nuevo: el feliz accidente de un compositor clásico.
Si hay una evolución destacable Evolución, es que Crow decidió renunciar a su rol como productora de su música. “Llega un punto en el que te cansas de lo que haces, reconoces tus trucos, te desesperas de ellos”, dijo en un comunicado de prensa. Le ha entregado las riendas al superproductor Mike Elizondo, el tipo que, según a quién le preguntes, elevó “En el club«a la grandeza o tirado Máquina extraordinaria abajo de él. (Él también, hace unos 10 años, tocaba el bajo en la banda de Crow). Aquí su sensibilidad pop es utilitaria, llevando las canciones a una terminación amigable para la radio sin interponerse en el camino de las características distintivas de Crow; todavía hay muchos ganchos de guitarra funky y percusión en vivo, incluso si la voz de Crow ocasionalmente está sobreproducida.
Cuando recuerdas que la mayoría de EvoluciónAunque las canciones estaban pensadas como singles independientes, empiezan a parecerse a los arquetipos del libro de jugadas de Sheryl Crow. ¿Quieres que el agitado número de blues-rock sea adecuado para un anuncio de Chevy Silverado? Consulte «Hazlo de nuevo». ¿Qué pasa con la combinación rítmica de guitarra acústica, bajo y palmas que funcionará tanto para cantar junto a una fogata como para un bis de festival? «Love Life» es tu chico. Hay que reconocer que Crow es irónica sobre su sensibilidad en el sur de California. En el primer capítulo, “Alarm Clock”, elabora una elaborada secuencia de sueños, burlándose de cómo uno podría imaginar un día normal en la vida de Sheryl Crow: faltar al trabajo, coquetear con camareros de Hollywood que se parecen “a Chalamet”, viajar hasta Malibú. . Es divertido y espumoso y tiene la mejor letra sobre una tabla de surf desde «borracho de amor.”
Las canciones de Crow han descrito durante mucho tiempo a autoproclamados gurús con una ceja levantada, pero tres décadas después de su carrera, ella parece más cómoda siendo la que reparte sabiduría. Al parecer, ahora consume hongos, pero el examen de conciencia es digerible, más al nivel de una microdosis que de la muerte del ego. Demasiados de estos estímulos motivacionales arrastran Evolución hacia la monotonía (“You Can’t Change the Weather” y “Waiting in the Wings” también pueden ser la misma canción) y su intento de realizar un amplio comentario social, sobre “¿Dónde?”, no le va mucho mejor. Y luego está la versión completamente fuera de lugar de Peter Gabriel, “Digging in the Dirt”, seguramente una Hilos desecho, que inexplicablemente aparece en la versión de lujo.
