Con la trágica muerte de Young Dolph en 2021, el rapero de Memphis Key Glock perdió no solo a un colaborador artístico cercano, sino también a un querido miembro de la familia y la figura más influyente de su carrera. Pero en lugar de construir una hagiografía a su mentor, ha rendido homenaje al continuar, un adicto al trabajo consumado que se desconecta del dolor al fichar. glocoma 2, ahora ampliado en una edición de lujo, mantiene el enfoque nítido como un láser de su anterior música sureña mientras muestra un sentido cada vez más profundo de madurez y resolución. Como de costumbre, no hay invitados adicionales ni remixes de hostigamiento de radio, solo bares directos.
La autosuficiencia de Glock está directamente en la tradición del rap de Memphis, una escena que a menudo ha funcionado en sus propios términos. Pero Glock encarna su ciudad natal no solo en la filosofía comercial sino también en la producción. Mientras que el productor Bandplay se apega a un sonido underground clásico de Memphis, todo golpes de bajo y aplausos fuertes, utiliza muestras que agregan un nuevo estilo al estilo establecido de Glock. Hay una calidez vintage en Glockoma 2 que recuerda la historia de la ciudad como una meca vibrante del ritmo y el blues, desde las brillantes cuerdas de «2 for 1» o la guitarra de blues de «From Nothing». Con frecuencia, Glock es más ágil en estos números antiguos, como «In & Outta Town», con inflexión de tocadiscos, que Bandplay construye a partir de la base de una alarma sonora.
A lo largo del álbum, el flujo apretado de Glock te atrae hacia adentro, como si estuviera rapeando en modo sigiloso. No es gracioso para reír a carcajadas, pero hay un ingenio astuto en sus compases imaginativos, como cuando compara el goteo en su cuello y muñeca con el río Nilo en «Ratchet». Tienes la sensación de que Glock está protegiendo su corazón, pero la tristeza y el dolor acechan en cada esquina: «Aún colgando con los segadores/Colgando con los demonios», como dice en «Sucker Free», la apertura de la edición de lujo. Deja que muestras fantasmales articulen lo que él mismo no puede: en «No Hook», una voz con un cambio de tono repite el estribillo «Escucho voces», un contrapunto amenazante a la arrogancia habitual de Glock. En temas como «Let’s Go» y «Lean Habits», Glock está respaldado por coros entrecortados, mientras que los giros vocales distorsionados le dan un sabor turbio a «Work» y «Fuck Dat Shit» que evoca los ritmos de Clams Casino.
En su tonto y tonto cintas, Glock y Dolph hechas para compañeros de equipo sin esfuerzo; el vacío de las voces en Glockoma 2, a excepción de la propia Glock, solo magnifica cuán única era su química. Pero Glock es más que capaz de valerse por sí mismo; como lo dice sin rodeos en la pista de cierre, que describe su continua indiferencia hacia los co-firmantes, «A la mierda el juego del rap, solo págame por una función». Para Glock, esa independencia es un principio que heredó de su mentor, quien desafió a las grandes con su etiqueta Paper Route Empire. Al continuar poniendo en práctica sus ideales, Glock mantiene vivo el legado de Dolph.
