Christie’s realizó dos ventas consecutivas de arte moderno y contemporáneo el martes por la tarde en Londres y París, con un total combinado de $ 250 millones con tarifas.
Los 106 lotes ofrecidos abarcaron obras de jóvenes recién llegados como Anna Weyant y piezas de figuras históricas del arte desaparecidas hace mucho tiempo como Claude Monet. Se vendieron unas 97 obras, con una pieza de Cy Twombly retirada por adelantado. Se garantizaron 28 lotes en las subastas; 24 de ellos fueron asegurados con ofertas irrevocables.
La parte de París se centró principalmente en artistas europeos. Las obras de Yves Klein, Pierre Soulages, Jean Paul Riopelle y Jean Hélion L’escalier se vendieron por pequeñas sumas de entre 1,2 y 2,2 millones de dólares.
El precio de remate total para toda la agrupación en ambas ventas antes de las tarifas llegó a $ 200,7 millones, cayendo en el extremo inferior de la estimación previa a la venta de £ 145 millones a £ 213 millones ($ 177 millones a $ 259 millones). Entre los asistentes de alto perfil que se podían ver en la sala de ventas estaba la distribuidora Helly Namad.
Los artistas masculinos de primer nivel representaron la mayoría de los lotes principales.
Dos paisajes en tonos pastel de Claude Monet, Puente de Waterloo, efecto de bruma (1904) y Ninfeas, temps gris (1907), generó un colectivo de £ 60 millones ($ 74 millones).
Lienzo de 1960 de Yves Klein Antropometría de la época azul, (ANT 124), que se puso a la venta por primera vez en la subasta de Christie’s. La pintura de tonos azules, que Klein ejecutó con una técnica de esponja, se ofreció en 24 millones de libras esterlinas (30,2 millones de dólares). Cinco postores compitieron por la obra, que se vendió por un precio final de 27 millones de libras esterlinas (33,4 millones de dólares), yendo a un postor por teléfono con el especialista de Christie’s en Londres, Guy Agazarian. El resultado la convierte en una de las obras más valiosas de Klein en salir a subasta, aunque el precio todavía está por debajo de su récord actual de 36,4 millones de dólares, establecido en 2012 por la venta de FC1 (Color de fuego 1), de 1962.
Una escultura rosa metalizada de Jeff Koons titulada Mono Globo (Magenta), 2006-2013, fue vendido en la venta por el multimillonario y filántropo nacido en Ucrania Victor Pinchuk y su esposa Olena para recaudar dinero para ayuda médica a los soldados ucranianos durante la guerra en curso con Rusia. La obra se vendió por, dentro de su estimación, 10 millones de libras esterlinas (12,6 millones de dólares).
El Koons lo ganó otro megacoleccionista, el coleccionista con sede en Copenhague Jens Faurschou. En un comunicado posterior a la venta, refiriéndose a las iniciativas benéficas en el mundo del arte, Faurschou dijo: “Necesitamos más”.
Especialista en subastas de Christie’s en la sala de subastas de Londres.
Cortesía de Christie’s
René Magritte recuerdo de viaje (ca. 1962-1963), que representa una manzana de piedra gris y una luna creciente contra un cielo nublado, trajo algo de suspenso a la venta. Una guerra de ofertas prolongada entre cinco postores hizo que el precio de remate de la obra superara con creces su estimación máxima de 5 millones de libras esterlinas (6 millones de dólares). La obra se vendió por un precio final de 16 millones de libras esterlinas (19,7 millones de dólares) y se presentó a un postor por teléfono con el especialista de Christie’s en Londres, Guy Agazarian.
Recién salido de un nuevo récord acuñado durante las subastas de marquesinas de Nueva York el mes pasado, Ernie Barnes estuvo representado por Bar de la piscina de la calle principal (1978), una escena de bar nocturna. La pintura superó su estimación inicial de 80.000 libras (97.000 dólares) y alcanzó un precio final de 1,5 millones de libras (1,8 millones de dólares).
Una escultura de Simone Leigh, ganadora del premio León de Oro de la Bienal de Venecia este año, inauguró el evento de Londres. La obra, Sin título V (serie Anatomía de la arquitectura), que representa un busto de mujer adornado con rosas y paja, vendido por un precio final de doble estimación de £ 724,500 ($ 880,000).
Una pintura de acrílico y grafito sobre lienzo de 2003 de Michel Majerus titulada vía Láctea, que muestra el título de la obra en negrita, se vendió por 403.000 libras esterlinas (490.000 dólares), más del doble de lo estimado. Majerus es objeto de una encuesta en el Instituto KW de Arte Contemporáneo de Berlín, cuya inauguración está prevista para octubre.
La mitad de las ofertas de venta de artistas vivos fueron hechas por mujeres. Una obra de la pintora Anna Weyant, de 27 años, que se unió recientemente a Gagosian (se rumorea que su distribuidor homónimo es su pareja romántica), superó su estimación. Su pintura de 2019 ingrid con flores vendido por £ 403,000 ($ 490,000), más del doble de la estimación de £ 150,000.
El lienzo de Lucy Bull 2019 No más mañanas azules, una abstracción que representa lo que parecen ser formas orgánicas, se vendió por £ 277,200 ($ 340,000), más de cuatro veces su estimación baja de £ 60,000 ($ 73,000). La obra fue la última de una serie de pinturas de Bull que superaron las expectativas en la subasta.
Leonora Carrington, cuyos escritos dieron título a la actual Bienal de Venecia, estuvo representada por Carrera de hurones (carrera de armiños), que vio la competencia de tres postores. Fue a un comprador de Hong Kong por 1,4 millones de libras esterlinas (1,7 millones de dólares). El resultado aún estuvo por debajo del récord actual del artista de $ 3.3 millones, pagado por El Jardín de Paracelso (1957) en mayo.
