Una de las famosas esculturas de «Spider» de Louise Bourgeois estará en juego el próximo mes cuando llegue al bloque de subastas en Sotheby’s Nueva York con un precio potencialmente récord.
La obra, titulada Araña (1996), se espera que alcance entre $ 30 millones y $ 40 millones. Incluso si la obra alcanza la estimación baja, acuñaría un nuevo récord de subasta para Bourgeois, cuyo punto de referencia actual es de 28 millones de dólares (sin honorarios). Ese récord lo estableció otro Araña (1996) en Christie’s en mayo de 2019.
Y si la obra se vende por encima de su estimación más alta, podría convertirse en la obra más cara de una mujer jamás vendida en una subasta. El poseedor de ese récord es la pintura de Georgia O’Keeffe. Jimson hierba (1936), comprada por la heredera de Walmart, Alice Walton, por 44,4 millones de dólares (sin comisiones) en 2014.
Según Sotheby’s, Araña proviene de la colección de la Fundação Itaú, el ala filantrópica del banco brasileño Itaú Unibanco. Debutó en la Bienal de São Paulo de 1996 y posteriormente fue adquirida por Olavo Setubal, coleccionista y cofundador del banco.
Como cada entrada en la serie de fama mundial, es una creación gigantesca de diez pies de alto y 18 pies de ancho. Sus piernas delgadas y largas pueden ser presa de pesadilla para los aracnofóbicos, pero según Bourgeois, las arañas son sustitutos de temas sensibles, en particular la maternidad.
“La araña, ¿por qué la araña? Porque mi mejor amiga era mi madre y ella era deliberada, inteligente, paciente, calmante, razonable, delicada, sutil, indispensable, ordenada y tan útil como una araña”, dijo una vez el artista.
Las arañas de Bourgeois están a la vista en espacios públicos de todo el mundo y han sido adquiridas por importantes instituciones culturales, como el Museo Guggenheim de Bilbao, la Dia Art Foundation de Nueva York, la Galería Nacional de Canadá en Ottawa y la Tate Modern de Londres.
“La araña se ha convertido en un icono global, reconocible por todos dada su destacada presencia en instituciones culturales de todo el mundo”, dijo en un comunicado David Galperin, director de arte contemporáneo de Sotheby’s en Nueva York. “No es solo un modelo de la escultura moderna, sino que ha adquirido una mayor presencia simbólica dentro de la cultura contemporánea a nivel internacional”.
