La historia de las xilografías en el Kupferstichkabinett de Berlín

Del 3 de junio al 11 de septiembre de 2022, el Kupferstichkabinett Berlin presenta “Xilografía. Desde 1400 hasta hoy“, una exposición que repasa la historia y el desarrollo del grabado en madera.

Fuente: Staatliche Museen zu Berlin – Imagen: Carl Moser, “Boda bretona”, 1906

La exposición incluye unas 100 obras de los grandes maestros del medio, de artistas de los siglos XV y XVI como -por supuesto- Alberto Durero (incluyendo su famoso “Rinoceronte”) hasta obras contemporáneas de ester fleckner y artistas del siglo XX como Edvard Munch o Karl Schmidt-Rottluff.

Repasando la historia de las xilografías, los Museos Estatales de Berlín explican que “En todas las épocas, los artistas han buscado formas de producir impresiones en color.. A veces esto ha llevado a resultados totalmente inesperados. [The exhibition] incluye grabados pintados a mano desde 1460 en adelante, así como grabados en color tempranos de Hans Burgkmair y Lucas Cranach el Viejo, quienes compitieron para inventar esta técnica. Por otro lado, también hay xilografías multicolores en claroscuro del siglo XVI de Italia y los Países Bajos, extravagantes grabados en color del período rococó y láminas del siglo XX producidas a partir de más de 20 láminas en color que, inspiradas en los maestros xilógrafos japoneses, recuerdan más a las acuarelas que a las xilografías“. Los «Boda bretona(1906) por Carlos Moser es un buen ejemplo de este último estilo.

La exposición también destaca cómo los grabados en madera continuaron desempeñando un papel importante durante el siglo XX, e incluso hoy. “Hacia 1900, expresionistas como Ernst Ludwig Kirchner, emilio nolde y Karl Schmidt-Rottluffsiguiendo los pasos de Paul Gauguin, xilografía redescubierta. Vieron la técnica como expresión de una nueva originalidad y crearon obras maestras en un lenguaje formal reducido. Es sorprendente ver la variedad de formas en que los artistas continuaron trabajando con la técnica en la segunda mitad del siglo XX. La exposición muestra composiciones abstractas de helen frankenthaler, hans hartung o Esther Flecknerasí como obras figurativas a fotorrealistas de anselm kiefer, Jorge Baselitz o franz gertsch.”

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