Ningún otro acto independiente de la marquesina de su era parecía tan ansioso por abandonar lo que los hizo tan queridos en primer lugar. Sin embargo, recientemente Bridwell ha sido más abierto al admitir que, sí, probablemente perdió el rumbo por un tiempo. Producida por Jason Lytle de Grandaddy, 2016 Por qué estás bien fue el disco más abiertamente «indie» de la banda desde su tiempo en Sub Pop, aunque era demasiado quisquilloso y tímidamente experimental para recrear los placeres sin complicaciones de sus primeros discos. las cosas son geniales evita esa trampa altruista. Grabado después de otro cambio de formación, es evidencia de cuán intrínsecamente simpática puede ser esta banda, un disco de regreso a lo básico sin la sensación de retiro que el término suele implicar.
Junto con la asistencia de Lytle y Dave Fridmann, quienes le dan a estas canciones el peso esperado, Bridwell coprodujo las cosas son geniales él mismo con la intención de honrar las asperezas de la banda. Como Bridwell lo explica ahora, anteriormente había tratado de disfrazar su propia forma de tocar empleando músicos experimentados y estudios caros. En el proceso, eliminó parte de la impulsividad y las afinaciones extrañas que hicieron que su producción inicial fuera tan atractiva. «Mirando hacia atrás, me doy cuenta de que la forma en que tocaba la guitarra era la identidad principal de la banda», dice.
Hay algo insatisfactorio en esa explicación, especialmente la idea de que, todo este tiempo, otro buen álbum de Band of Horses fue solo un momento de a-ha y apagar el interruptor. Aún las cosas son geniales apoya sus afirmaciones, entregando todas las cualidades que tenían los primeros discos de la banda: emociones altísimas, guitarras crujientes, la pegajosidad descarada del gemido de algodón de azúcar de Bridwell.
El título del álbum es sarcástico, ya que las cosas son geniales deja claro desde el principio en «Warning Signs», que abre el álbum con Bridwell en medio de una crisis médica y mental. “Pequeñas charlas con una enfermera registrada/No llorar frente a la gente en el trabajo/Bueno, eso es difícil, difícil, difícil”, canta, y su aullido inestable nunca suena más como Doug Martsch de Built to Spill. La música también ha retomado el sentido de desaliñamiento de Built to Spill, esa creencia de que los sentimientos desordenados exigen canciones igualmente desordenadas.