Redacción
Habiendo disfrutado de un pasado prolífico en la electrónica griega, Lia Hide lanzó su álbum debut a través de EMI y tiene un total de tres álbumes de estudio, un álbum de remixes y música encargada para Theatre and Dance. Han apoyado a gente como Tricky, Kovacs, Kadebostany y muchos más.
Esta nueva dirección en el sonido de Lia Hide los lleva a una dirección experimental más oscura. ‘Row Row Row’ se inspira en las canciones de cuna de los niños y sigue una composición de canciones única que se opone hábilmente al coro ingenuo e infantil con letras pesadas que abordan la ansiedad social y los dilemas imposibles. El lanzamiento se completa con un video igualmente escandaloso que seguramente captará la atención de todos. Una pista cautivadoramente divertida que hace volar tu imaginación, Lia Hide describe su trabajo como «una llamada de atención social en una animada canción de R&B».
Con una formación rica y diversa en formas de música progresiva para teatro y danza, Lia Hide también lidera el trío de vanguardia inspirándose en filósofos clásicos como los infames diálogos de Platón. En su mundo imaginario, el oyente puede experimentar los tiempos turbulentos en los que vivimos, llenos de injusticia, odio, guerra, crimen, racismo, y trazar paralelos con las tragedias que azotaron la Atlántida y la Antigua Atenas.
El sonido de la banda está muy influenciado por los grandes de la música y las películas clásicas de todos los tiempos, como Ennio Morricone y Manos Hadjidakis, con su estilo único de composición que recuerda a artistas como Massive Attack y Bjork. Después de haber realizado una extensa gira por Europa, la banda aprovechó al máximo las restricciones de COVID para concentrarse en producir su próximo disco desde la comodidad de su estudio en casa. Lia Hide ya allanó el camino para ‘Row Row Row’ con el lanzamiento de los dos sencillos ‘Proposal’ y ‘Dinner’ y planea lanzar videos para cada canción del álbum de 8 pistas. Con más música en el horizonte y un espectáculo en el, asegúrese de seguir sus redes sociales para obtener más información sobre este y futuros lanzamientos.
Hola Lía, ¿cómo has estado?
¡Hola a todos! ¡Ha sido un momento loco para estar aquí, debes admitirlo! Después de las cuarentenas y los encierros, finalmente es muy refrescante poder sentirme algo libre y normal, nuevamente, ¡así que diría que me siento optimista y lista para todo!
‘Row Row Row’ tiene un sonido experimental oscuro muy distintivo. ¿Puedes contarnos un poco sobre tu influencia en esto?
Era una canción compuesta casi por completo, estaba solo en el estudio de mi casa y estaba editando algunas de las otras canciones del álbum, cuando me di cuenta de que estaba atascado y necesitaba limpiar mi cabeza. Así que conecté algunos de mis sintetizadores, toqué algunas notas de bajo y ¡bum! ‘Row Row Row’ nació instantáneamente, de principio a fin. Solo he tenido esta experiencia una vez en mi vida, con mi canción ‘Daughter of Storm and Bad Wine’, y debo admitir que da un poco de miedo cuando sucede.
Musicalmente, en realidad estaba apuntando al sencillo ‘pop’ del álbum; para mí es solo una canción ruda de r’n’b, con un toque de los 90, ¡de hecho siento que es la más fácil de las canciones del álbum! La letra habla sobre el agotamiento de las reservas naturales y los tesoros de la Tierra, la baja tasa de natalidad y la guerra, y para ser honesto, nunca imaginé que sería tan profético cuando lo escribí, nunca pensé que viviríamos para ver la guerra en Europa en mi vida.
La canción es el sencillo principal de su álbum ‘The Missing Fourth Guest’. ¿Podrías hablar un poco sobre los temas del álbum?
Como el álbum se concibió (la mayor parte) y se completó durante la oscuridad de Covid19, naturalmente está influenciado por todos los pensamientos oscuros que todos teníamos en ese momento, pero en cierto modo, también fue nuestra salida de toda esta depresión y aislamiento. Pude leer mucho durante los encierros, volví a algunos de mis viejos libros de Filosofía universitaria y releí el Timeo de Platón. Así que entrelacé los temas de ese diálogo en el álbum y robé la primera línea del diálogo para el título de nuestro álbum, mientras Sócrates pregunta a sus amigos sobre el paradero del cuarto invitado que ha desaparecido. Entonces, el álbum, de alguna manera, también discute el lugar del individuo en el cosmos y la sociedad, la guerra, la educación, el universo, el equilibrio y Dios (si hay o hay) envió el castigo (un tema muy popular en la mitología griega y la narración de historias). ).
¿Cuál es el motivo de la referencia a la canción infantil en la canción?
De hecho, fue idea de nuestro ingeniero de sonido (Ian Shaw). Él pensó que necesitábamos algo para dar la bienvenida a la gente a la canción, ¡y pensé que el viejo y pequeño ‘Rema tu bote’ funcionaría bien!
Habiendo lanzado material previamente a través de EMI, ¿ahora puedes ser más creativo con tu música y aportaciones a los proyectos?
EMI-Universal, así como todos los demás sellos con los que hemos trabajado (Global Underground, The Sound of Everything, Planetworks, Amour Records y muchos otros) fueron una gran lección para mí. Tuve el sueño de la vieja escuela de que una disquera cuidaría de ti y haría cosas por ti para que puedas estar a gusto y crear, lo cual, por supuesto, no es el caso. Soy muy feliz y afortunado de ser un buen amigo de todas estas personas y compartir mis ideas y puntos de vista con ellos cuando lo necesito, pero sí, ahora me siento libre, estando en un sello pequeño pero dedicado, que no tiene condiciones. unido, y me siento seguro, dentro de una familia. Sin embargo, me siento más creativo, ya que este es el primer álbum en el que estoy totalmente a cargo de los arreglos y la producción, y me siento más fuerte, poderoso e innovador que nunca, y me alegro de que esta sea la recepción. el álbum está recibiendo: ¡la gente reconoce el espíritu fresco y libre y el sonido del mismo!
Row Row Row viene con un video musical extraño, ¿puedes contarnos un poco más sobre el significado detrás de las imágenes en el video?
¿Has visto ‘Master Chef’? Los chicos (Aki’Base y George Rados, mi sección rítmica y almas gemelas) sí, son grandes fans. Cada vez que terminábamos un ensayo o una sesión de grabación, cocinaba algo para comer y compartíamos un poco de vino y hablábamos sobre nuestro progreso en el álbum. Pero habiendo visto demasiado de ese programa, siempre fueron muy críticos con mi forma de cocinar y siempre quise hacer un video en el que pudiera cortar cosas desagradablemente y mostrarles lo enojado que me hacen cuando me someten a los criterios de juicio de MasterChef. (jaja, es broma, un poco). Creo que cocinar es tan creativo como hacer música, y lo disfruto tanto, y quería combinar el ritmo pesado de la canción con algunos golpes de cuchillo y superficies frías de acero de cocina.
¿Puedes contarnos sobre tu experiencia pasada con el teatro y la danza y la influencia que ha tenido en tu sonido?
Creo que fui elegido para hacer estos trabajos (teatro y dramas de danza) debido a mi sonido, en primer lugar, y nunca hasta que surgió esta pregunta tuya, pensé que en realidad me había moldeado mucho, y que estudiar para esas obras, prepararlas y prepararlas, me ha convertido en un cantautor y compositor más preciso, más comprometido y más acertado con los temas de mis canciones y cómo las trato. Aunque también debería darle crédito a mi Bath Spa MMus in Songwriting por eso, y a mi mentor, Davey Ray Moor, por enseñarme a ser detallista y paciente, virtudes que nunca dominé del todo, hasta ese momento.
¿Hay planes para una gira o presentaciones en vivo en el Reino Unido este año?
Estamos planeando una breve gira por Estados Unidos en el otoño, por lo que deberíamos estar con ustedes, en el Reino Unido, en algún momento después de octubre. Estamos en medio de firmar una colaboración muy emocionante e importante con un artista monumental del Reino Unido, pero realmente no puedo revelar más, así que sí, nos verán a muchos, y pronto, y simplemente podemos. ¡No lo esperes!
