mitologías

Incluso antes de que Daft Punk anunciara su retiro en 2021, las nuevas actualizaciones del dúo eran a menudo noticias viejas: el lanzamiento de bonus tracks, material de archivo de conciertos, reediciones de álbumes. Entonces, fue una grata sorpresa que Thomas Bangalter anunciara el lanzamiento de mitologías, su primer proyecto en solitario de larga duración en 20 años. Fue aún más sorprendente que el lanzamiento no fuera un disco electrónico, sino una partitura orquestal compuesta originalmente para el ballet del mismo nombre de Angelin Preljocaj. Este giro brusco a la izquierda ofrece una mirada al trabajo de Bangalter más allá de la pista de baile, y despojado del casco que aparentemente estaba demasiado listo para quitarse.

mitologías encarna la tradición clásica, tanto musical como culturalmente, en 23 movimientos que se inspiran en cuentos y figuras míticas. Tomemos «Le Minotaure»: el mito del Minotauro se refiere a un monstruo mitad hombre, mitad toro creado por la maldición vengativa de un dios. La criatura se mantiene aislada en el centro del laberinto hasta que el héroe Teseo la mata en una misión. La pieza de Bangalter comienza con cuerdas bajas y metales refunfuñando, deteniéndose y comenzando en ráfagas, angustiadas y llenas de suspenso. Los timbales pesados ​​y los ritmos sincopados dan paso a un solo de violín que se lamenta y suena como una reinterpretación del personaje central del mito: no un monstruo temible, sino una criatura solitaria que grita en la oscuridad.

A primera vista, estas extensas composiciones sinfónicas se parecen poco a los himnos de club y las epopeyas de baile más reconocibles de Bangalter. Pero ambos medios se basan en el equilibrio, la voz y la forma; ambos quitan énfasis a las palabras, enfocándose en cambio en el sonido y la atmósfera. mitologías permite a Bangalter buscar un tipo diferente de satisfacción. Como dijo en una entrevista con Los New York Times, “Escribir un acorde o una melodía y hacer que los intérpretes, seres humanos, la toquen y tengan esta cualidad emocional instantánea, es realmente muy emocionante. No es la lucha que tienes contra las máquinas”.

Si bien Bangalter podría haber querido distanciarse de las computadoras, las sensibilidades persistentes de la música electrónica aún se filtran en sus composiciones. Piezas como «Aphrodite», «Zeus» y «Circonvolutions» suenan como si estuvieran construidas sobre los bucles de su pasado: un arpegio repetido, una melodía secuenciada, la misma articulación afirmada una y otra vez. Aunque tal repetición puede adaptarse al trabajo de un coreógrafo, la técnica se vuelve tediosa a lo largo del álbum. Con toda una orquesta a su disposición, confiar en estas estructuras mecanicistas se siente como una oportunidad desperdiciada para explorar completamente el potencial expresivo del medio sinfónico.

mitologías puede ser cautivador. El devastador “Icare” se estira hacia arriba poco a poco y cae por el cielo como su historia. sujeto. “Dánae”, la historia de una profecía cumplida, comienza y termina con la misma delicada disonancia de cuerdas revoloteando, una elección cíclica que imparte una sensación de inevitabilidad. Un tema coral sombrío aparece en varias piezas, haciendo un guiño a los fundamentos de la música clásica y la apreciación de Bangalter de su potencial narrativo. Esta recurrencia melódica permite momentos de consuelo y reflexión dentro del material de origen, a menudo adusto, totalmente en desacuerdo con el comportamiento optimista habitual de su antiguo dúo. mitologías suena como el trabajo de un artista que sale de su zona de confort en busca de una realización creativa personal. Podría ser igualmente gratificante para el oyente si alguna de estas piezas fuera tan memorable como las canciones de Daft Punk.