Carlos Hernandez ayudó a dar forma a la escena musical de Brooklyn de la década de 2010, como habitante del extinto espacio DIY Silent Barn, y como productor y arreglista de artistas como Frankie Cosmos y Mr Twin Sister, pero es posible que no sepas su nombre. Como líder de la banda y cantante principal frecuente de la perennemente subestimada Ava Luna, nunca acaparó la atención. El grupo de art-funk de Brooklyn operaba más como un colectivo creativo y una incubadora de talentos, con Hernández cediendo rutinariamente el micrófono a sus compañeras de banda Becca Kauffman, quien piloteaba la banda. lado chiflado y teatraly Felicia Douglass, cuyas versátiles pipas alma introspectiva canalizada. Hernández podría grito y canturrear con los mejores de ellos, pero a medida que avanzaba la carrera de Ava Luna, su propia voz se volvió menos prominente.
Ahora, con Ava Luna en pausa desde la partida en 2019 de Kauffman (también conocida como artista de performance jennifer vainilla), Hernández entra en escena con un excelente álbum en solitario de funk minimalista y R&B reducido a su esencia más pura. A pesar de que él silenciosamente auto-liberado un disco como Carlos Hernandez en 2018, No es mio es el primero del artista bajo el apodo de Carlos Truly y se anuncia como su verdadero debut en solitario. Es sobrio y cálido, cerrando ágilmente la brecha entre las influencias del soul vintage incrustadas en todo lo que crea Hernández y la producción irregular de hip-hop del hermano del artista, Tony Seltzer, quien coprodujo la mayor parte del disco.
Esta unión de mundos nunca suena más reveladora que en el chisporroteante entrenamiento de electro-funk «Dumb Desire». Ava Luna a veces se describía a sí misma como «alma nerviosa», y ese nerviosismo se convierte en una embriaguez nerviosa en esta oda al terror de hacer conocer los deseos de uno a la persona que le gusta. La pista es adictiva, con la sinfonía creciente de Seltzer de garabatos de sintetizador y ritmos boom-clap incitando a la entrega vocal cada vez más agitada de Hernández, que incluye estirar la palabra «fuego» en un oleaje de ansiedad de cinco sílabas. Deja que Carlos Truly haga un banger introvertido para las masas.
La voz de Hernández, un canto de alma melosa, sigue siendo su activo más puro. Hijo de un DJ de soul de Nueva York de los años 70, Hernández creció escuchando a Al Green en el metro, y da la sensación de que su compromiso con los sonidos anteriores a su nacimiento es más que casual. Se autoarmoniza y revela un rango vocal envidiable en “Your Sound”, que es, muy acertadamente, una oda a la forma en que la voz de una persona puede alojarse en tu memoria; se lamenta en falsete sobre el último estribillo de «¿Por qué sufrir??» como sólo un obsesivo príncipe experimentado puede. Puedes imaginar fácilmente el suave funk de la pista, con sus tonos de guitarra listos para Stax, emanando de una vieja casetera en un día sofocante.