El primer sonido de KOKOKO! Pero Es el sonido del tráfico bullicioso. Tarda aproximadamente un minuto en surgir del bullicio el esbozo de la canción de apertura, “Butu Ezo Ya”, mientras sintetizadores de sirena y gritos que podrían confundirse con los de conductores y peatones enojados se revelan como el sonido de la banda y sus instrumentos. Tal vez sea algo natural para un grupo formado en Kinshasa, la ciudad francófona más poblada del mundo, pero esta aparente música de fiesta sugiere una atmósfera casi Falso-nivel de densidad metropolitana similar. Tom Breihan de Stereogum dicho que Usher es «Sí!” suena como si estuviera sonando en un club, sin importar dónde lo escuches. Pensé algo similar mientras escuchaba Pero:Esta música podría convertir cualquier lugar en una esquina repleta de gente.
KOKOKO! comenzó como un cuarteto poco convencional que hacía techno-punk nervioso con objetos como máquinas de escribir y barriles de petróleo, una solución alternativa al alto costo de los equipos en Kinshasa. Ahora, el dúo formado por la vocalista congoleña Makara Bianko y el productor francés Débruit, aporta una perspectiva políglota a un largo linaje de rock electrónico paranoico. Ambos colaboradores provienen del universo de la música de baile, pero los gritos sudorosos de Bianko y la producción empañada de Débruit imparten un inconfundible tufillo a punk; los fanáticos de los emergentes del electro-punk Special Interest y Lip Critic encontrarán mucho que amar aquí.
“Butu” es una palabra que significa “noche” en lingala, uno de los varios idiomas utilizados por Bianko en el disco. De Butu La estética de Bianko suele asociarse a clubes y bares, y el productor Débruit (DJ desde finales de los 2000) muestra aquí su fuerza house, contrastando la voz de Bianko con redobles irregulares y líneas de bajo saturadas. A veces, Bianko suena como un rapero, como cuando se desliza hacia un impresionante flow de tresillos en «Telema». Otras veces es un gritón hardcore sin camiseta, un cantante gótico o un sample humano implacable. Envueltas en una franja evocadora de reverberación, las capas de gritos y ad-libs de Bianko crean la impresión de un pequeño grupo en lugar de un solo cantante.
La ilusión de charla y conversación continua es lo suficientemente convincente incluso si no entiendes ninguno de los idiomas que se hablan allí. La banda tocó al principio con trajes especiales al estilo de Devo y, al igual que Devo, con frases pegadizas como las de KOKOKO! que se duplican como cánticos de partido y declaraciones políticas: «Donne-Moi» («Dame») puede referirse tanto al intercambio entre un intérprete y el público como a la explotación de los recursos naturales y musicales del Congo por parte de interventores extranjeros. «Muevan el mundo», suplica Bianko a los oyentes en «Mokili». Tal vez esté hablando de baile, tal vez de participación política; de cualquier manera, el tumulto de la humanidad que KOKOKO! evoca en Pero Sonidos capaces de sacudir el planeta de su eje.
Todos los productos que aparecen en Pitchfork son seleccionados de forma independiente por nuestros editores. Sin embargo, cuando compras algo a través de nuestros enlaces minoristas, podemos ganar una comisión de afiliado.