Dehd es tanto una banda de rock como una alternativa viable a Red Bull. Los dos álbumes anteriores del trío de Chicago, geniales, pero relativamente intercambiables, 2020 Flor de devoción y 2022 Cielos azules, estableció Dehd como algo a lo que recurres cuando quieres sentirte hipercargado. La voz de la cantante Emily Kempf tiene la cualidad entrañable y chirriante del canto de un cerdo, y Jason Balla hace que la guitarra suene como si sus cuerdas fueran bandas elásticas del color de una fruta. Su música ofrece un camino confiable hacia el paraíso bañado por el sol, si tu versión requiere rodillas sucias y dedos pegajosos. Pero en el último álbum de Dehd, Poesía, la banda prueba los caminos secundarios. Con melodías más ambiciosas y complejidad compositiva, Dehd envía un rayo a través de su sonido ya eléctrico.
Todo lo que necesitaban era un agente aglutinante. Balla señala en materiales de prensa que él, Kempf y el baterista Eric McGrady se acercaron a escribir Poesía de manera diferente a los álbumes anteriores. Abandonaron sus roles típicos (McGrady ejerciendo su moderación yóguica sobre la batería, Kempf derramando su voz por todo el micrófono) en favor de la experimentación. Balla recuerda cómo todos “rebotaban por la habitación tocando diferentes instrumentos, ideando diferentes ideas” y reuniendo la energía candente que sentían cuando la banda era más joven. El resultado vale la pena: Poesía Todavía late como el verano, pero Dehd suena más cohesivo que nunca.
Las capas de bosque de guitarra y los ecos de las voces reemplazan el swing de cola de caballo de Cielos azules. Aún así, Balla canta a menudo con encantadora indiferencia, como si encontrara la letra arrugada en su bolsillo trasero. «Es un amante, desnudándose suavemente», reflexiona con Kempf en el tema «Dog Days», solo para terminar la siguiente línea con una declaración de apatía: «Es un, uf, lo que sea». Su voz aflautada y los gritos de Kempf siempre se han combinado bien, como agua con gas y jarabe de refresco. Pero Poesía eleva su química natural con armonías audaces. Las dos luces comerciales da-da-day perezoso ahEstá en el anhelo «So Good», como si estuvieran jugando al dentista. Cuando el tambor de McGrady comienza a retumbar, se siente como si la Tierra se estuviera abriendo para recibir el verdadero mensaje de la canción: «Soy malo en esto del amor/Probablemente no signifiques nada».
Dehd aborda los mismos temas con una sonrisa de falta de dientes: el amor adictivo, el dolor, ser un outsider feliz a pesar de estas cosas. A pesar de la vergonzosa altivez que un título como Poesía Como sugiere, constantemente ofrecen temas sensatos de Bob Seger, como “Shake”, en el que Kempf respira profundamente, como si los estuviera usando para mantenerse fresco. La poesía está en lo mundano, sugieren. Está en todas las piezas dispares que se unen para formar un mosaico, tu única vida. Esa sensación de belleza cotidiana es especialmente palpable en “Pure Gold”, en la que los tambores de McGrady se balancean como flores en un ventoso campo de flores silvestres. Kempf y Balla cantan triunfalmente, proclamando que todo es «Fácil, ventoso/Ooh, sí/Nos reímos tan libremente». Sus instrumentos ya no se frotan entre sí como palos secos, como lo harían en álbumes anteriores, sino que se derriten como paletas heladas.
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