Del 2 de marzo al 19 de junio de 2022, el Museo Städel presenta “Renoir. Renacimiento rococó“, una exposición que examina las referencias a Rococó en el trabajo de Pierre-Auguste Renoir.
Imágenes: Pierre-Auguste Renoir“Mujer con sombrilla en un jardín” (1875, Museo Thyssen, Madrid), y “La Promenade” (1870, Museo Getty, Malibú)
Para mí, un cuadro debe ser algo agradable, alegre y bonito, sí, bonito. Hay demasiadas cosas desagradables en la vida para que las fabriquemos aún más.
Pierre-Auguste Renoir
Entre todos los pintores asociados con el movimiento impresionista, Pierre-Auguste Renoir (1841-1819) fue el más proclive a incluir en su pintura el concepto de belleza “clásica”, recurriendo al ornamento ya una sensualidad entonces algo pasada de moda. Más de un siglo antes Flora Yukhnovich convertida en una de las jóvenes estrellas del mercado del arte con su reinterpretación del lenguaje rococó, Pierre-Auguste Renoir, que se había formado como pintor de porcelana, ya se había fijado en Fragonard, Watteau y los grandes maestros del movimiento.
“Renoir. Renacimiento rococó” incluye unas 120 obras, entre lienzos y obras sobre papel, tanto de Renoir como de sus contemporáneos (Morisot, Degas), así como pinturas de algunos de los Artistas rococó que influyeron en su estilo.. Entre las obras de Renoir se encuentran dos de sus cuadros más famosos, ambos de museos americanos: “Remeros en Chatou” (1879, Galería Nacional de Arte, Washington), y “La Promenade” (1870, Museo Getty, Malibú). Entre las obras de artistas rococó se encuentra una de las versiones de Jean-Antoine Watteau “El Embarque para Cythera“
La exibición «no solo se relaciona con exposiciones pasadas a gran escala de arte moderno francés en el Städel, sino que también cierra una u otra brecha en lo que es, sorprendentemente, un área poco investigada del impresionismo.”, explicó Philipp Demandt, director del Städel. Los comisarios de la exposición, Alexander Eiling, Juliane Betz y Fabienne Ruppenexplicó que en la obra de Renoir “Tradición y modernidad interactúan de manera productiva: sus reinterpretaciones de temas conocidos y nuevamente de moda en el arte rococó, así como sus modernas fêtes galantes, escenas de género y boudoir, desnudos y naturalezas muertas se integran espléndidamente en los hogares de sus coleccionistas. con sus lujosos muebles de estilo rococó”.