Algunos DJ son iniciadores de fiestas; algunos son narradores; algunos son historiadores, guardianes de la llama de la música dance. ¥ØU$UK€ ¥UK1MAT$U puede ser todo eso, pero también es algo así como una combinación de chamán, guerrero y tramposo. Con frecuencia Sin camisa, resbaladizo por el sudor y envidiablemente desgarrado, el nativo de Osaka (también conocido como Yousuke Yukimatsu) aporta una versatilidad inusualmente furiosa a las cubiertas. ¿O es una furia inusualmente versátil? En los primeros 13 minutos de un especial Sala de calderas Tokio sesión a fines de 2020, comenzó con el himno hardcore de 1993 de Moby «Mil”, cuyas puñaladas apocalípticas y ritmo acelerado, sus más de 1,000 latidos por minuto una vez lo llevaron a la Libro Guinness de los Récords Mundiales—sugiere que la tierra está a punto de tragarse toda la pista de baile. A partir de ahí, Yukimatsu hizo una finta lateral en un tramo de música de bajo suave y despreocupada, antes de sumergirse de cabeza en el paisaje infernal de ruido extremo del dúo de metal de Nairobi Duma «.sangre de leon.” Durante la hora y media completa, cambió entre el breakbeat hardcore clásico, el vanguardista singeli de Tanzania, la colaboración de Weeknd con Daft Punk, «I Feel It Coming», y el tema de Rocoso antes de cerrar con “Good Times”, soñadoramente optimista de Jamie xx, el polo opuesto del himno de Moby para el final de los días.
Pero a pesar de toda la inestabilidad sísmica del terreno, el aura que Yukimatsu evoca en su amplio–que van conjuntos es tan envolvente como el techno más lineal. Mal hecho, el eclecticismo tímido puede tener una manera de sacar a los oyentes de su trance, pero Yukimatsu te baja justo dentro de la línea de falla y te deja vibrando. En su nuevo álbum de mezclas para Singapur Turno de medianoche etiqueta, Yukimatsu aprieta su enfoque y se entierra en su lado contemplativo. Un descenso hipnótico al ambient, drone y noise, Se acerca la medianoche es una de las mezclas de DJ más envolventes de los últimos tiempos. No hay breakbeats, ni puñaladas rave, ni curvas pop. Todas menos una de las pistas, la mayoría de músicos experimentales japoneses relativamente desconocidos, son exclusivas de la mezcla. El estado de ánimo es sombrío y pensativo; los sonidos van desde el zumbido del taladro del dentista hasta la guitarra acústica y el coro de ángeles, pero comparten una intensidad de combustión lenta.
Hay indicios de las inclinaciones al ruido de Yukimatsu en la pista de apertura, «Nagel», de Orhythmo, un dúo con raíces punk y grindcore: Ominosos pasos metálicos y arrastrados nos conducen a una cámara de frecuencias que oscilan rápidamente y, en lo más profundo de la mezcla, una aterradora la voz emerge a través de una distorsión candente, mitad susurro y mitad grito. Pero el estado de ánimo se suaviza gradualmente a medida que los tonos de violonchelo de ryo murakami«Reminiscence» de ‘s sangra en el marco, estableciendo lo que se convertirán en los temas y texturas dominantes de la mezcla: tonos largos y sostenidos; contrapuntos elegantes y arpegiados; y un aire brumoso, casi místico. En cualquier momento, sientes que una forma fantástica podría materializarse de la oscuridad, pero en general, no hay eventos importantes, ni revelaciones repentinas. La atmósfera simplemente se espesa y se agita.
