Redacción
En las ediciones de lujo, Wilco ha organizado todas las demostraciones habituales, tomas descartadas, entrevistas de radio y presentaciones en vivo en diferentes álbumes que representan diferentes conjuntos de posibilidades y resultados, cada uno con su propio título evocador. hay acuario americanomás crudo y extraño, pero todavía sumido en la paleta pop de Dientes de verano. hay Aquí viene todo el mundo, más oscuro y ligeramente más cáustico. hay Solitario en el Profundo Final, que suena como si hubieran abierto la puerta de un armario repleto: un tumulto de ideas. Estas iteraciones no son simplemente puntos en una línea de tiempo que conducen a un destino familiar; el proceso creativo fue demasiado complicado para una trayectoria tan ordenada. En cambio, demuestran que nada sobre yanqui hotel foxtrot nunca se resolvió, ni siquiera su título. Incluso elementos del set 7xLP más modesto (que incluye el acuario americano versión) y el lanzamiento de 2xLP (que presenta las canciones familiares en forma remasterizada) son un gesto hacia la mutabilidad del álbum.
Es una idea fascinante, especialmente para este álbum en particular, dado lo minuciosa y meticulosamente que la banda analizó cada canción, cada letra, cada nota. «Cámara» suena especialmente inestable, cada versión es una instantánea completamente diferente de la misma vista. En acuario americano abre con una espectacular fanfarria de tambores que recuerda claramente a Phil Spector, antes de lanzarse a un galope medido. Todo es construcción, no hay recompensa. Borraron todo y empezaron de cero Aquí viene todo el mundo, con teclados como un clavicémbalo y un ritmo más insistente que provoca a Tweedy. Y luego está la versión en La teoría unificada del todo eso lo reemplaza todo con una guitarra difusa y tiene a Tweedy cantando como si estuviera al frente de esa banda local de «Heavy Metal Drummer». ¿Qué hubiera pasado si la banda se hubiera detenido con uno de ellos en lugar de reinventar la canción unas cuantas veces más?
Esa precariedad una vez se aferró al álbum, que quizás sea la razón por la que fue recibido con tanto entusiasmo, e incluso reverencia, hace 20 años. La banda se estaba fragmentando, con el baterista Ken Coomer despedido sin ceremonias y Bennett jugando un papel más importante. Hubo caras nuevas (Kotche, O’Rourke) y nuevos desafíos, la mayoría de los cuales tenían que ver con las drogas. En algún nivel, debemos haber entendido que el disco estuvo increíblemente cerca de no existir, al menos no en esta forma, y la música en nuestra versión de yanqui hotel foxtrot transmite esa sensación de casi no lo era. Somos afortunados en este universo, porque Wilco encontró una manera de hacer que sus obstinadas exploraciones mejoren en lugar de oscurecer la humanidad en estas canciones. Es un álbum sombrío, sin duda. Cuando Tweedy canta sobre sacar dinero de un cajero automático para comprar “Coca-Cola dietética y cigarrillos apagados” (¿alguien vende iluminado ¿cigarrillos?), el momento todavía suena como un suspiro monumental. Cuando canta sobre ver a una banda de heavy metal subir al escenario “en el rellano en el verano”, el recuerdo aún resuena con calidez y asombro. Y cuando canta sobre asesinar en la avenida, sigue siendo tan confuso como siempre. (Al escucharlo cantar “Asesino la avenida” en la acuario americano versión de la canción no aclara nada.)
