Por supuesto, el álbum nos ubica en un período mucho más antiguo: uno de punk, camp y la furia de ACT UP. La generosa expansión del disco abarca un par de pistas de los últimos músicos del conjunto Dreamlander de John Waters, Divine y Edith Massey. Esta última encanta su camino a través de «Punks, Get Off the Grass», uno de los sencillos magnéticos y enérgicos que lanzó con su novedosa banda The Eggs. Hay actos de club-kid de la influyente película de 1988. mondo nueva york, que inspiró a ANOHNI y Johanna Constantine; entre ellos, el ubicuo artista drag Joey Arias y los pioneros del queercore Dean and the Weenies, cuyo desafiante y cargado de saxofón “Fuck You” es uno de los aspectos más hilarantes del disco. El líder inimitable Dean Johnson insulta a un némesis anónimo: «Desearía que te atragantaras con un accesorio de moda» y luego, «Te verías más genial si usaras un Frigidaire». Otros temas aprovechan la energía del agitprop de la época, entre ellos el canto fúnebre viral de Diamanda Galás “Double-Barrel Prayer” y la exhortación de Vito Russo a los homosexuales a emprender acciones políticas sin preocuparse por apaciguar a los heterosexuales. Muchas de las selecciones parecen momentos íntimos en la propia historia de autorrealización de ANOHNI: Russo, por ejemplo, fue profesor invitado en la Universidad de California, Santa Cruz, en 1990, mientras que ANOHNI y Johanna Constantine eran estudiantes universitarios. Meses antes de morir de SIDA, Russo animó a ANOHNI a mudarse a Nueva York.
Las pistas de los miembros de la compañía a menudo son tristes, gracias a una agenda curatorial considerada. ANOHNI prescinde de las parodias de canciones de películas de Blacklips, reconociendo que las tomas irónicas de Hollywood no fueron sus contribuciones más singulares al mundo de la actuación drag. En su lugar, tenemos “Satellite of Love” de Ebony Jet y “Sister Morphine” de Sissy Fit, dos inquietantes versiones que sacan a relucir una verdadera desesperación desde las perspectivas fuera de la ley de su material de origen. Los originales de ANOHNI resaltan su estilo maduro, ignorando las parodias aleatorias que se pueden encontrar evidencia de video en línea. Su tarareo sin palabras eleva el dúo de Johanna Constantine «The Yellowing Angel» a un himno casi religioso para follar con los dedos, mientras que el breve «People Are Small» es una muestra virtuosa de su rango superior. «Love Letters», impulsada por el órgano, un éxito de Ketty Lester de 1961 que ANOHNI interpretó bajo su nombre de drag Fiona Blue, surge de los confines del campamento, dejando atrás un terreno familiar. Su canto nos recuerda cómo Blacklips, en su forma más progresista, trató el drag: no como algo humorístico, arcaico o cultural pop, sino como algo sincero e introspectivo, un medio para acceder a la individualidad.
La última obra del grupo, 13 maneras de morir, producido el 13 de marzo de 1995, empujó su melancolía interior hacia afuera, conectándola con la pandemia del SIDA y una ciudad y un mundo cambiantes. Andróginos y Desviados captura de manera impresionante elementos de la velada, secuenciandolos en una pequeña suite cerca del final de la compilación. Escuchamos una introducción del Dr. Clark Render, cuyos monólogos cómicos abrieron los espectáculos de la compañía durante años; una banda sonora de la canción de baile de Minty «Useless Man», que presenta voces dominantes del sensacional Leigh Bowery; y, por último, “My Final Moments”, un conmovedor soliloquio de Kabuki Starshine. “Querido X”, recita Kabuki: “Entiendes que no es nada personal contra ti/y debo disculparme si te sientes abandonado/pero todos tenemos que irnos en algún momento,/así que bien puede ser ahora”. Después, todo el elenco escenificó sus propias muertes y, como muestra el libro complementario en una serie de imágenes, se garabateó «RIP NYC» en las nalgas de un personaje.
