COI

Mientras que algunos artistas se subieron a TikTok a regañadientes para comercializar su música, Coi Leray convirtió la aplicación en su patio de recreo digital con éxitos del tamaño de un bocado como “Gran Ronroneo (Prrdd)» y «gemelos.” El rapero y cantante de 26 años sabe cómo jugar el juego de los números, para crear fragmentos frenéticos para mantener la atención de un niño pequeño entre episodios de Azul y carrera del templo. Su sello, Trendsetter Studios, parece estar basado en principios de originalidad y creaciones de futuro. Fiel a la declaración de misión de Trendsetters, Coi Leray modela un futuro en el que la IA generativa se ha apoderado de la industria de la música. El año es 2040, y las únicas canciones producidas son unas “muestreo la muestra que ya fue muestreada.” Bienvenido al infierno de Prince.

El nuevo álbum de Coi Leray, COI, bien podría comercializarse como un álbum de versiones. Aproximadamente el 75% del álbum se basa en muestras dolorosamente obvias, copiadas y pegadas con pocas modificaciones. Su gran éxito es «Players», que despliega el puntal intergaláctico de Grandmaster Flash’s «El mensaje” para insistir en que las mujeres también pueden jugar con los hombres. De Hall y Oates»Niña rica” (“Bitch Girl”) a la de James Brown “Es el mundo del hombre del hombre de un hombre”, Coi, sin imaginación, convierte canciones de hombres en himnos de #girlboss. La presencia vocal de Hall en la canción anterior interrumpe el impulso acelerado del ritmo cardíaco de la guitarra eléctrica, los “oohs” estilo gospel y la entrega de Coi, uno de los pocos elementos semi-únicos del álbum.

Si Kidz Bop hizo una versión de algunas de las canciones de este disco, solo podrías decir que no es un original debido a las malas palabras. “My Body” despedaza el tema icónico de Lesley Gore “Es mi fiesta” con un eslogan infantilmente aburrido: “Es mi cuerpo, puedo follarme a quien quiera”, rapea malcriadamente en un intento amateur de comentario vergonzoso. «Hakuna Matata, estas perras no quieren problemas», continúa con la racha lírica notoriamente cursi en «Make My Day», una versión en cinta de ejercicios de Technotronic que comienza la fiesta «Sube el atasco.” El coro estridente y la línea de guitarras de country-rock aterrizan en “Black Rose” que se parece más a la banda sonora de un comercial de Chevy Silverado que al rock listo para el estadio en la línea de Joan Jett & the Blackhearts “.Me encanta el rock and roll.”

Cuando no está desplegando muestras de canciones populares, se está subiendo a la ola de los sonidos populares de hoy. El house está explotando, por lo que proclama que le gusta estar de moda en el letárgico club-thumper «Spend It», completo con un verso de Saucy Santana por teléfono. Oh, ¿los jóvenes están moviendo sus caderas al Jersey Club? Aquí está «Get Loud» para ti. «Don’t Chat Me Up» es el mejor ejemplo de Coi tratando de meter sus pies en una bota 5 tallas más pequeña. Con el rapero de Peckham Giggs, la pista también presenta un acento británico atroz de Coi. Desde principios de la década de 2010, Nicki Minaj ha usado acentos británicos para sus alter egos Martha y Roman Zolanski o simplemente para mejorar la teatralidad de sus presentaciones en vivo. Por supuesto, Gen-Z se ha visto adoptando falsos acentos británicospero cuando Coi lo hace (“Dame eso tintineo Quiero”) suena como si se estuviera burlando extrañamente de Giggs, no convirtiéndose en un personaje.

“Bops” aprovecha el renacimiento de la música de finales de los 90 y principios de los 2000 con tintineos de percusión furtivos y un sintetizador con fallas que recuerdan la producción característica de los Neptunes. Si no lo entendiste, no te preocupes, ella te da una pista: «Súbete a la nave espacial, llámame Neptuno». Para ser justos, la canción es un bop. Sin embargo, los «bops» plurales que dice tener están en el tiempo compartido. En una reciente entrevista con Ebro, Leray se jactó de presentar a la generación más joven a artistas como Busta Rhymes a través de su uso de muestras. Esa es una buena idea, introducir a la gente a otra música a través de sus muestras, pero esa es básicamente la única idea que trae a COI.