“Construcción del mundo” es una frase demasiado sencilla para describir lo que hace Spencer Clark. Desde la hipnagogia de su dúo, los Skaters, con James Ferraro, el nativo de California ha estado abriendo brechas hacia el tipo de dimensiones sobre las que normalmente sólo se lee en folletos sobre gente lagarto, o se encuentra escondida en la sección de ocultismo del viejo VHS. historias. A diferencia de la música new-age que a veces invocan los álbumes de Clark, su visión de la utopía tiene más que ver con los paisajes extraterrestres de Jon Hassell que con cristales o incienso. Al igual que su antiguo compañero de banda, Clark está arraigado en la psicodelia de la cultura pop plástica, pero mientras Ferraro pasó los años 10 sumergiéndose profundamente en el vacío de la esterilidad de los teléfonos inteligentes, Clark tomó un camino más colorido. Uniendo recuerdos de la infancia de quedarse dormido en el Zoológico de San Diego con sueños medio recordados de curiosidades kitsch de los 80, Clark crea monstruos de Frankenstein de colagista, sinestesia tropical diferente a todo lo demás en la música noise.
Aunque Clark siempre ha trabajado más o menos en la oscuridad (casi voluntariamente, ya que adopta y descarta alias en un abrir y cerrar de ojos), Monopoly Child Star Searchers, Fourth World Magazine, Vodka Soap y Typhonian Highlife sólo comienzan a arañar la superficie. ), han destacado un puñado de sus discos. Lanzado en 2014, Cabeza de alfiler en Fantasía aportó una grandiosidad operística a sus alucinaciones de teclado manchadas y se convirtió en uno de sus lanzamientos más aclamados. Casi al mismo tiempo que Cabeza de alfiler en FantasíaClark utilizó muchas de las texturas y muestras de ese álbum en un esfuerzo aún más desconcertante: un enorme gigante de cuatro discos titulado Studiolo de HR Giger, publicado bajo el nombre de Typhonian Highlife. Inspirado en un viaje al Museo HR Giger Poco después de la muerte del artista suizo, Clark se sintió decepcionado por lo que vio y decidió grabar su propia exhibición de objetos sonoros biomecánicos perversos para que coincidieran con las monstruosidades fantásticas que imaginaba en su cabeza. El álbum resultante representa parte de la música más profunda y difícil de manejar de la carrera de Clark. Remasterizado y condensado aquí en un conjunto 2xLP más amigable, Studiolo vol. de HR Giger. 1 y vol. 2 ofrece una mirada más acogedora a un visionario libre de la era del bricolaje trabajando en su forma más rebuscada.
La paleta de Clark en todas partes. Studiolo de HR Giger está lleno de detalles asombrosos: bongós asignados a samplers de teclado para tocar a velocidades vertiginosas; voces con cambios de tono que se repiten y distorsionan hasta que suenan como la ecolalia de una especie alienígena anfibia; pequeños clavecines bailando como si acompañaran una loca procesión real. Sin embargo, acorde con su tema industrial, Studiolo de HR Giger gotea con un horror húmedo que habita en mazmorras. “Giger’s Bust of Mantegna” se mueve con la amenaza resbaladiza de una anaconda, la percusión de Clark gotea sobre sus drones inflados de película B. En “Flesh Ribbons Streaming Water Spiders”, los lamentos agudos se materializan como espectros encarcelados que lloran por ser liberados de sus jaulas. Todo parecería macabro si no pareciera la banda sonora de la casa embrujada con más micrófonos en la que jamás hayas puesto un pie. Mientras temas como “Aquatic Flush of Harpishord Vacui” se enriquecen con solos de teclado progresivos y timbales opulentos. Mientras avanza, el mundo mutilado de Clark vibra con una energía a la vez majestuosa e hilarante.
