Del 15 de julio al 27 de noviembre de 2022, el Museo Ashmoleano en Oxford volverá a albergar “Prerrafaelitas: dibujos y acuarelas“, exposición que presentó en 2021 y que ahora sustituye a “¡Rusia! Iconos y Vanguardias“, cancelado debido a la invasión de Ucrania.
Imagen: Dante Gabriel Rossetti (1828-82), “El sueño del día”, 1872-8. Pastel y tiza negra sobre papel tintado, 104,8 × 76,8 cm
Cuando el Ashmolean presentado por primera vez ‘Prerrafaelitas: dibujos y acuarelas’ en la primavera de 2021, la pandemia hizo que el Museo permaneciera cerrado hasta mayo, por lo que la exposición solo se pudo visitar durante cinco semanas. Paradójicamente, un año después, otro factor que nada tiene que ver con el arte -la invasión de Ucrania- hace posible revisitar la exposición, una de las más populares del museo en los últimos años.
los Hermandad Prerrafaelita Ha sido objeto de numerosos estudios y exposiciones. Fundada en 1848 por Dante Gabriel Rossetti, John Everett Millaisy caza de william holman; los prerrafaelitas se opusieron al ideal artístico propugnado por la Real Academia, que situaba la obra de Rafael como el ideal a seguir por todos los artistas. Los prerrafaelitas, por el contrario, preferían los más realistas y “anti-idealista” arte de la Baja Edad Media. “Prerrafaelitas: dibujos y acuarelas” incluye una importante selección de obras en papel de la Sala de Grabado de Arte Occidental, obras que -según el museo- pocas veces han podido ser vistas, incluso por estudiosos y especialistas.
Imagen: Edward Coley Burne-Jones (1833-98), “La despedida del caballero”, 1858. Pluma y tinta negra sobre grafito sobre vitela, 17,6 × 24,2 cm.
Ashmolean explica que “obras en papel [created by the Pre-Raphaelites] muestran una enorme variedad de estilos, métodos y soportes. milais y Caza Holman había pasado por el riguroso entrenamiento de las Royal Academy Schools, con énfasis en el dibujo de la figura humana. Rossetti y Burne-Jones eran relativamente inexpertos y posiblemente más originales como resultado. La exposición incluye El deslumbrante ‘El adiós del caballero’ de Burne-Jones (1858), un tour de force de detalle, realizado con pluma sobre vitela. Acuarelas por Juan Brett y Simeón Salomón se asemejan a las pinturas al óleo en su intensidad de color y rendimiento de la luz. Ruskin procedía de una tradición diferente, la del acuarelista aficionado. Era un dibujante talentoso y sus estudios de la naturaleza son milagros de observación aguda, a veces comparados con las obras de Albrecht Dürer. Confesó, sin embargo, que era incapaz de pintar con la imaginación: ‘No puedo hacer nada que no haya hecho antes; No puedo cambiar, arreglar o modificar en lo más mínimo, y eso equivale a un veto para producir una gran película.“.
La curadora de la exposición, Christiana Payne, dijo: “Obras en papel, como estas, ofrecen una visión íntima y profunda del trabajo de este grupo revolucionario de artistas británicos. Pero los dibujos y las acuarelas también son frágiles y requieren una exhibición cuidadosa y limitada para que puedan conservarse para el disfrute y estudio de las generaciones futuras. Por lo tanto, esta es una rara oportunidad para que las personas vean los dibujos antes de que sean devueltos a la sala de impresión y ‘descansados’ de la exposición a la luz.“
