El 3 de septiembre de 2021, el productor de Montreal Nicholas Craven prendió fuego a una esquina específica de Rap Twitter. Drake había liberado Amante certificado Ese día, una colección casi olvidable, salvo su primer capítulo, “Poesía de champán.” En lugar de los tambores metálicos adyacentes al trap que normalmente prefería, un contrabajo sincopado y sin adornos proporcionó la columna vertebral rítmica de la primera mitad de la pista. Cambió a un loop de soul en el segundo, con los graves ligeramente mejorados para mantener el pulso intacto. Las letras eran típicas de Drake, pero él estaba en su bolso de técnico, coqueteando con complejos esquemas de rima. Los cargaba durante varios compases a la vez, solo para separarlos con cuidado, como si tuviera curiosidad por saber cómo encajaban entre sí en primer lugar. Todo esto le sonó muy familiar a cierta subsección de fanáticos del rap, incluido Craven, quien tuiteó«Roc Marciano es la razón directa por la que existe la ‘poesía champán'».
Si escaneas Hilos de Reddit, comentarios de youtubey retrospectivas del décimo aniversario, encontrará un consenso vago de que Marcberg, el debut en solitario de Marci en 2010, sentó las bases para gran parte del rap underground actual. A finales de los años, el enfoque se había alejado del sonido áspero de la Era Dorada de Nueva York en favor del trap animado de Atlanta y el funk húmedo de Texas. Contrariamente al espíritu de la época, Marcberg Se intercambian sonidos desgastados y cenicientos, haciendo referencia y actualizando la sombría amenaza invernal de los clásicos de la costa este como Mobb Deep. El infierno en la tierra y grandes L Estilos de vida de los pobres y peligrosos.
El sonido polvoriento y claustrofóbico del rapero y productor de Long Island le debía mucho a sus antepasados de los 90 como RZA y 4th Disciple, pero se sentía más cuidadosamente moderno que un retroceso vacío. Marci redujo los tempos a un ritmo lento y despojó sus muestras de cualquier cosa superflua (a veces prescindió por completo de la batería) y golpeó con un tono áspero y amenazador. Podría decirse que grupos como Griselda y Umbrella Collective, o escenas como el universo de Lynn, Massachusetts, que rodea Estee Nack y al.divino, no existiría sin el diligente estudio de su catálogo. Escuchar el minimalismo de Marci imitado por el rapero más grande del mundo, un hombre conocido por hacer eco de las innovaciones en los niveles inferiores, significaba que Marci había trascendido. Su último álbum, Marciología, es el reconocimiento más abierto de su condición de leyenda viviente. El título lo presenta como un texto para leer: Este es Roc Marciano, el autor inimitable, que todavía encuentra formas de modificar lo que ya ha perfeccionado.
Como productora, Marci maneja bucles en clave menor como el reloj de bolsillo de un hipnotizador, intensificando el ritmo de trance con cada repetición. Marciología presenta algunos de sus trabajos más alucinantes, que suenan extraídos de las bandas sonoras de oscuras películas europeas de atracos. Marci está claramente inspirada en la opulenta amplitud que The Alchemist proporcionó para su colaboración de 2022. Los huesos del hombre elefantepero con la intención de profundizar la experimentación con hongos de la década de 2020 monte marci. Dirige diez de las 14 pistas del álbum, creando una atmósfera psicodélica inquietante; todo se siente tan fuera de lugar como un avance de salvia, reconociblemente parte de la paleta de Marci, pero decididamente más extraño.
