Redacción BL
Las exhibiciones inmersivas han estado recaudando dinero a medida que los espectáculos dedicados a Van Gogh, Leonardo da Vinci, Egon Schiele y Gustav Klimt recorren el mundo. Al menos en el caso de Van Gogh y Da Vinci, las organizaciones están aprovechando el dominio público para convertir las pinturas de estos maestros en color y luz.
teamLab ha encontrado un enorme éxito en un tipo diferente de espectáculo inmersivo que crea ambientes pacíficos y coloridos y abrió un museo en Tokio en 2018, al mismo tiempo que produce para instituciones artísticas como Pace Gallery y conglomerados multinacionales como Disney. En el primer año de apertura del museo teamLab, el colectivo recaudó $50 millones de más de 2 millones de visitantes.
Según la queja inicial de teamLabs de 2019, teamLabs acusó a MODS de copiar dos programas que habían producido, Universo de Partículas de Agua, Trascendiendo Fronteras (2017) que se mostró en Pace Gallery en Londres y Universo de cristal (2015) para crear programas MODS, Sueño de temporada y Sueño de galaxia respectivamente. MODS se fundó en 2018. teamLabs también acusó a MODS de usar imágenes de programas de teamLab para promocionar MODS en las redes sociales.
Además de eliminar las exhibiciones de MODS y las fotos promocionales, teamLab busca daños y perjuicios por la pérdida de ingresos. Si bien puede ser difícil juzgar cuántos visitantes podrían haberse saltado un programa de teamLab gracias a MODS, la pérdida de tarifas de licencia por sí sola es potencialmente significativa.
“TeamLab habitualmente recibe tarifas de licencia en el rango de un millón a varios millones de dólares por períodos de licencia de seis meses en relación con exhibiciones de sus obras”, decía la queja de 2019, lo que significa que, como mínimo, MODS podría tener que pagar las tarifas. en los millones
Las exhibiciones de teamLab están a la izquierda, las exhibiciones de MODS están a la derecha.
Documentos judiciales
En una respuesta presentada por MODS a principios de abril, la representación de la compañía rechazó varios puntos. MODS afirma que, dado que teamLab no tiene registros de derechos de autor en los Estados Unidos, no pueden demandar. (Cabe señalar que tanto EE. UU. como Japón son signatarios de la Convención Universal sobre Derecho de Autorpor lo que no es probable que teamLab tenga que presentar un registro de derechos de autor en los EE. UU. para que sus derechos de autor sean válidos).
El otro punto de MODS es cuestionar qué es exactamente lo que se ha copiado.
“Cricialmente, TL [teamLab] carece de pruebas claras y completas de lo que se incluye exactamente en la presunta infracción”, se lee en la respuesta de MODS. “Los elementos de los anexos que TL afirma que los Demandados copiaron no son originales de TL, no están protegidos, o ambos. Estos elementos se definen de manera amplia y vaga y cubren una multitud de ideas y materiales que se encuentran en obras de arte de instalaciones anteriores”.
En las quejas, teamLab alega que las exhibiciones de MODS fueron «sustancialmente similares en concepto y sensación total».
La respuesta de MODS señala que el uso de LED colgantes que cambian de color es un «medio de expresión artística utilizado por muchos artistas», empleado por artistas como Yayoi Kusama.
Ambas partes solicitaron un juicio sumario a principios de este mes y la audiencia está programada para junio. Si el tribunal no emite un fallo y MODS y teamLab no llegan a un acuerdo, el juicio comenzará en agosto.
Si la demanda va a juicio, la decisión de la corte podría tener implicaciones importantes para el mundo del arte, ya que la demanda de teamLab y la respuesta de MODS cuestionan si una instalación inmersiva es legalmente sujeta a derechos de autor, si es que hay algo.
