Redacción BL
La semana pasada, con motivo de su 20 aniversario, ( ) fue reeditado en una edición remasterizada con bonus tracks. Se produce en medio de una avalancha de actividad renovada para la banda, que permaneció inactiva durante mucho tiempo hasta que regresó con una ópera nórdica en 2020, solo una pluma de cuervo demasiado pronto para el Eddabasada en Sandmen y Northmen y Odin-sabe-qué-todos los hombres por venir. Reunido con el tecladista pródigo Kjartan Sveinsson, quien se unió para Ágaetis byrjunayudó a profesionalizar a la banda autodidacta y se fue en 2012; están en una gira mundial, con un nuevo álbum programado para el próximo año.
Subrayando su estatura en el catálogo de Sigur Rós, ( ) aparece en gran medida en su lista de canciones actual, y dicen que su final de 12 minutos, “Untitled #8”, ha cerrado todos sus shows desde que fue escrito. Fue su primer disco con el baterista Orri Páll Dýrason, quien permaneció en la banda hasta que fue acusado de agresión sexual en 2018. También cuenta con Sveinsson; el bajo, el teclado y el glockenspiel de Georg Holm; el cuarteto de cuerdas Amiina; y Jónsi en el centro, su voz una vela solitaria que conduce a través de una catedral tenue y reverberante, su guitarra las sombras enormes y danzantes que arroja sobre las paredes.
El disco se dividió en dos mitades, primero clara, luego oscura, pero incluso la luz está cubierta de una pesada penumbra, para placer de quienes encuentran indispensable ya veces empalagosa la valentía de la melaza de Sigur Rós. Más un despertar que un mero comienzo, “Untitled #1” es un himno de piano crepuscular bañado en tonos suaves de órgano y armonías aullantes de las que se ha filtrado cualquier rastro de acidez. La segunda pista es moteada y espeluznante, y solo con la tercera, que, con alrededor de 35 millones de transmisiones de Spotify, es la canción más popular del álbum con diferencia, finalmente escuchamos un ejemplo puro del esplendor navideño infantil que los hizo. famoso.
Con frecuencia, ( ) insinúa un Sigur Rós más oscuro y difícil sin dejar de ser impecablemente fácil de escuchar, especialmente la quinta pista, que es saturnina y arcana, con la vela consoladora de Jónsi ahora como una antorcha aceitosa que revela inscripciones en obsidiana. Este lado de la banda inicia la segunda mitad del disco, de donde proviene la mayor parte del material extra. Además de las tres pistas de la pieza numinosa que no forma parte del álbum “Untitled #9”, que han estado disponibles en línea durante mucho tiempo, hay versiones de demostración de las canciones sexta, séptima y octava. (Una próxima edición física incluirá más extras, para bien o para mal). Este tipo de extras son obligatorios para el artista y el oyente los pasa fácilmente por alto, lo cual se recomienda aquí, porque son un poco perjudiciales.
Hay algo intensamente fuera de lugar, incluso perverso, en escuchar los demos de Sigur Rós. La magia de su música radica en cómo nos llega tan pulida y perfecta, después de que todos esos sonidos turbios y rebeldes hayan sido calmados y suavizados por productores e ingenieros hasta que cada uno parezca increíblemente cercano y más grande que la vida. Sin embargo, aquí está “Untitled #6” sin su crucial tono de guitarra áspera, y “#7” con un tiempo más inestable y un ascenso más temprano. Nada de eso parece muy revelador o halagador, y escuchar la voz de Jónsi sin sus galas rompe marcadamente la ilusión. ¿Quién quiere ver la barriga de Papá Noel con una camiseta sencilla? Pero esa concesión deliberada al mercado es la única forma en que ( ) ha perdido algo de su brillo turbio y espejado. Lo que pasa con el lenguaje inventado es que siempre encuentra cosas nuevas que decir.
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